Catégorie : TRAN QUANG HAI

TRAN QUANG HAI will give a lecture recital « IL CANTO LONTANO », 23 october 2019, at 21:00pm,Cortili di Ago, Ex ospedale S.Agostino di Modena, Italia

//ENGLISH VERSION//
Lecture Recital with Tran Quang Hai [23 october 2019]
Intensive Tran Quang Hai’ overtone singing Khoomei or throat singing is the name used in Tuva and Mongolia to describe a large family of singing styles and techniques in which a single vocalist simultaneously produces two (or more) distinct tones. The lower one is the usual fundamental tone of the voice and sounds as a sustained drone or a Scottish bagpipe sound. The second corresponds to one of the harmonic partials and is like a resonating whistle in a high, or very high register. During the workshop,


Tran Quang Hai will teach the 2 basic techniques of overtone singing:
Technique of one mouth cavity with lower series of overtones;
Technique of two mouth cavities with higher series of overtones.
Exercices for improvisation and collective creation.
Exercices for the control of each overtone
Improvement of overtones by learning how to reduce the fundamental sound
Learning of how to listen to own overtones in order to create small melodies


TRAN QUANG HAI

Tran Quang Hai ,a talented and renowned musician who comes from a family of five generations of musicians. had been working as an ethnomusicologist for the National Center for Scientific Research in France since 1968, attached to the Department of Ethnomusicology of the Musee de l’Homme. He is retired since May 2009.
His field is Vietnamese music, Overtone singing in Siberia. He is member of
many international societies : Society for Ethnomusicology, ICTM(executive
board member since 2005), Asian Music Society, French Society for
Ethnomusicology (founding member), International Jew’s Harp Society
(founding member), etc…
He has published 23 records on Vietnamese music (from 1971 to 1997), 4 DVD on overtone singing (2004, 2005, 2006), 2 DVD on traditional music of Vietnam (2000, 2009), 1 DVD on his life by the Belgian TV Production (2005), articles in New Grove Dictionary Music and Musicians (1st – 1980 and 2nd (2001)
editions), New Grove Dictionary of Musical Instruments (1984) and some few hundreds of articles in different countries .
Recipient of the Medal of Cristal of the National Center for Scientific Research (France) in 1995 , of the Medal of the Knight of the Legion of Honour (France) in 2002, and of the Medal of Honour of Work, Grand Gold category (France) in 2009.
More details of his activities can be found on his website:
http://tranquanghai.com/

https://www.tranquanghaisworldthroatsinging.com

free entrance for the concert

Lezione-Concerto con TRAN QUANG HAI sul canto armonico intensivo

Khoomei, o canto di gola è il nome utilizzato in Tuva e Mongolia per descrivere un’ampia famiglia di stilli e tecniche vocali nelle quali un unico cantante produce simultaneamente due o più suoni distinti: il più basso è noralente il suono fondamentale della voce e risuona come un bordone, simili a quellidelle cornamese scezzesi; il secondo corrisponde a uno dei parziali armonici e rusulta come un fischio risuonante in un registro acuto o acutissimo.

Durante la lezione-concerto, TRAN QUANG HAI insegnerà le due tecniche di base del canto armonico.

entrata libera

TRAN QUANG HAI ‘s workshop of overtone singing at Festival Umbria in Voce, Italy, 9th november 2019, 13h30-18h30

🔹 𝗦𝗮𝗯𝗮𝘁𝗼 𝟵 𝗻𝗼𝘃𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲 𝟮𝟬𝟭𝟵 𝗱𝗮𝗹𝗹𝗲 𝗼𝗿𝗲 𝟭𝟯:𝟯𝟬 𝗮𝗹𝗹𝗲 𝟭𝟴:𝟯𝟬 🔹
Un eccezionale #workshop di cinque ore per approfondire il ᴄᴀɴᴛᴏ ᴀʀᴍᴏɴɪᴄᴏ con un maestro indiscusso a livello mondiale: Tʀᴀɴ Qᴜᴀɴɢ Hᴀɪ, vietnamita residente a Parigi, musicista di talento e rinomato proveniente da una famiglia di cinque generazioni di musicisti.

Durante il seminario, Tran Quang Hai insegnerà le 2 tecniche di base del canto armonico:
✔️Tecnica della cavità a una bocca con serie inferiori di sovratoni.
✔️Tecnica di due cavità della bocca con serie superiori di sovratoni.
✔️ E a seguire, esercizi per l’improvvisazione e la creazione collettiva, per il controllo di ogni tono, per il miglioramento delle sfumature imparando a ridurre il suono fondamentale e per imparare come ascoltare le proprie sfumature per creare piccole melodie.

❗️Iscrizione obbligatoria: 3349843087 – 3394076156
o scrivere a umbriainvoce@gmail.com

𝗦𝗮𝗯𝗮𝘁𝗼 𝟵 𝗻𝗼𝘃𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲 𝟮𝟬𝟭𝟵 𝗱𝗮𝗹𝗹𝗲 𝗼𝗿𝗲 𝟭𝟯: 𝟯𝟬 𝗮𝗹𝗹𝗲 𝟭𝟴: 𝟯𝟬 🔹
An outstanding five-hour #workshop to deepen into ᴄᴀɴᴛᴏ ᴀʀᴍᴏɴɪᴄᴏ with an undisputed world-class master: Tʀᴀɴ Qᴜᴀɴɢ Hᴀɪ, a Vietnamese resident of Paris, a talented and renowned musician from a family of five generations of musicians.

During the seminar, Tran Quang Hai will teach the 2 basic techniques of harmonic singing:
✔️ One-mouth cavity technique with lower series of overtones.
"Technique of two cavities of the mouth with superior series of overtones.
✔️ And then, exercises for improvisation and collective creation, for the control of each tone, for the improvement of nuances, learning to reduce the fundamental sound and to learn how to listen to one's own nuances to create small melodies.

Obbligatoria Mandatory registration: 3349843087 - 3394076156
or write to umbriainvoce@gmail.com

FESTIVAL UMBRIA IN VOCE 2019, ITALY: Tran quang Hai ‘s workshop of overtone singing on November 9th 2019, 13h30-18h30

Rete dei Festival – Festival e contest

Dal 3 al 10 Novembre 2019 FESTIVAL UMBRIA IN VOCE

23 settembre 2019

ANTEPRIMA
UIV E IL SOCIALE
Domenica 3 novembre
“CorsiaIncanto”
Portiamo il canto nel reparto pediatria dell’ospedale Gubbio-Gualdo Tadino. A cura delle volontarie canterine di Umbria in Voce

Giovedì 7 novembre

Ore 15:00 – 16:00
“Favole all’Astenotrofio”
Letture per gli anziani della casa di cura
con Carmela de Marte

Ore 17:00 -18:00
“Vedi come canto?”
Laboratorio di artiterapie integrate per bambini e bambine dai 6 ai 10 anni
Con Francesca Nicchi, Giulia Nardi e Claudia Fofi
In collaborazione con l’associazione Dis e dintorni

Venerdì 8 novembre

Ore 11:45 – 13:30
“Drum circle, body percussion & voce”
Laboratorio all’ IIS Cassata Gattapone
con Stefano Baroni

Ore 17:30
REFETTORIO BIBLIOTECA
Conferenza
Essere voce
 – Demetrio Stratos e i confini della voce umana

Giovanni Palombini – Etnomusicologo Univ. Perugia
Raniero Regni – Pedagogo
Claudia Fofi – direttrice artistica
Enrico Tribbioli – giornalista
Moreno Barboni – responsabile Fonoteca Trotta Perugia
Giuseppe Sterparelli – esperto Demetrio Stratos

Ore 20:00 Cena nel Centro Sociale Anziani

Ore 21:00
Voci irregolari, la storia di un jazzista italiano tutto da scoprire.
Presentazione del libro su Roberto Nicolosi, da una ricerca di Paolo Ceccarelli, con Sara Jane Ceccarelli e Alfredo Gasponi (giornalista del Messangero)

A seguire

“Di voce in voce”
A cura del collettivo Bauxite
Noi vi diamo un palco, voi ci mettete la voce.
Poesia, canto, scrittura, declamazione, arte oratoria, sperimentazione vocale, coro.
Un invito a esprimersi e a non reprimersi.

Sabato 9 novembre

Ore 9:30 – 11:30
“Cantare la voce”
Laboratorio di improvvisazione vocale e canto popolare
con Anna Maria Civico

Ore 11:45 – 13:00
“Propriocezione vocale e respiratoria in chiave logopedica olistica”
Con Roberta Mazzocchi del centro foniatrico di Spoleto

Ore 13:30 – 18:30
“Overtune singing e canto difonico”
Laboratorio con Tran Quang Hai

18:45– 19:30

SALA ATTIVITA’ BIBLIOTECA

UIV KIDS
Ore 16:00 – 18:00
“Ping Pong di letture selvagge” per bambini e adolescenti
A cura dell’Associazione “Settimana del libro”

Ore 18:45 – 19:30
“Centrarsi, sentirsi”
Mindfulness e voce con Federico Giubilei

Ore 20:00 Cena nel Centro Sociale Anziani

REFETTORIO BIBLIOTECA

Ore 21:30

“Longing”
Anna-Maria Hefele in concerto.
Voce e arpa

Dall’Austria una grandissima e seguitissima artista, un fenomeno vocale, cantante e polistrumentista che usa la voce come strumento di sperimentazione e ricerca.

Domenica 10 novembre

10:00 – 13:00
“Liturgia”
Laboratorio con Domenico Castaldo, Laboratorio Permanente sull’arte dell’attore di Torino.

14:00 – 16:00
“Il battito e il respiro”
Laboratorio di canto popolare siciliano con Francesco Salvadore

16:30 – 17:30
“La valigia dello straniero”
Laboratorio di voce e canti da intrecciare insieme, italiani e stranieri. Con Claudia Fofi. A seguire proiezione in anteprima del video della canzone “La valigia dello straniero”

18:30
“Strofiniamo il buio per farne luce.”
Reading con il poeta Franco Arminio e figli Livio e Manfredi


MODALITA’ PER ISCRIVERSI:
Si può partecipare al singolo laboratorio o a tutti gli eventi del fine settimana.
Dove non segnalato, gli eventi gratuiti. La giornata di venerdì 8 con il convegno, la presentazione-spettacolo e l’evento “Di voce in voce” al quale si può partecipare portando canzoni o poesie, è totalmente gratuita.

Di seguito, i costi per le iniziative del festival:
– “Cantare la voce” con Anna Maria Civico 30 €
– “Propriocezione vocale olistica” con Roberta Mazzocchi 15 €
– “Canto armonico” con Tran Quang Hai 75 €
– “Liturgia” con Domenico Castaldo 40 €
– “Canto popolare siciliano” con Francesco Salvadore 30 €
– Biglietto concerto Anna Maria Hefele (posti limitati, prenotazione obbligatoria) 18 €

Per chi si iscrive entro il 15 ottobre il costo totale è di 170 € da versare al momento dell’iscrizione. Invece, per chi si iscrive dopo questa data il costo è 190 € con caparra 50% rimborsabile se la cancellazione avviene entro il 28 ottobre
Le cene dell’8 e del 9, curate dal Centro Sociale Anziani, che gentilmente ci concede l’uso dei propri spazi, sono solo su prenotazione. Il costo a pasto è 10 €

Per il pernotto possiamo fornire indicazioni su richiesta.

Per iscriversi, e per qualsiasi altra informazioni in merito al festival e alle modalità di pagamento, si prega di contattare:
3349843087 (Irene)
3394076156 (Cristina)
o scrivere a umbriainvoce@gmail.com

http://meiweb.it/2019/09/23/dal-3-al-10-novembre-2019-festival-umbria-in-voce/

BACH YEN & TRAN QUANG HAI , VIETNAM / DREAMS AND REALITY, concert at MUSEO DI ARTE ORIENTALE CHIOSSONE – ORE 21:00, FESTIVAL MUSICALE DEL MEDITERRANEO, GENOVA, ITALY, 14.09.2019

SABATO 14 SETTEMBRE 2019  DREAMS AND REALITY

BACH YEN & TRAN QUANG HAI , VIETNAM

MUSEO DI ARTE ORIENTALE CHIOSSONE – ORE 21:00

INFO: info@echoart.it

BACH YEN & TRAN QUANG HAI

Il viaggio della cantante BACH YEN, il cui nome significa « RONDINE BIANCA » , initzia nei locali di Saigon cantando in Vietnamita, in Francese, inglese, espagnolo, italiano ed ebraico. Nel 1965 la su vita professionale per 12 anni si posta in America e si chiude dopo aver cantato nella colonna sonora del film « The Green Berets » di John Wayne.

Via a Parigi, dove incontra TRAN QUANG HAI, maestro di instrumenti tradizionali vietnamiti, poliinstrumentista tra i massimi esperti di techniche vocali del mondo.

Insienne esegnono centa naia di recital e pubblicano sette album e cd.

TRAN QUANG HAI vienne de una famiglia di artisti de cinque generazioni e dal specializza al Centre of Studies for Oriental Music di Parigi e dove ha ottenuto la Legion d’Honneur per i suoi studi. Dal 1966 ha tenuto oltre 3.500 concerts e insegnato in 70 paesi. E’ stato maestro, tra gli altri, di Demetrio Stratos.

The journey of the singer BACH YEN, whose name means « RONDINE BIANCA », starts in the Saigon venues singing in Vietnamese, in French, English, Spanish, Italian and Hebrew. In 1965, her professional life for 12 years moved to America and ended after singing in the soundtrack to John Wayne’s « The Green Berets ».

Off to Paris, where she meets TRAN QUANG HAI, master of traditional Vietnamese instruments, instrumentalist among the greatest experts in vocal techniques in the world.

They have full of recitals and publish seven albums and CDs.

TRAN QUANG HAI came from a family of artists from five generations and was the specialist at the Center of Studies for Oriental Music in Paris and where he obtained the Legion d’Honneur for his studies. Since 1966 it has held over 3,500 concerts and taught in 70 countries. He was a teacher, among others, of Demetrio Stratos.

JOHN CLEWLEY : A Global Meeting for Music Buffs / 45th ICTM world conference in Bangkok, Thailand , from 11-17 july 2019

Life Arts & Entertainment

A global meeting for music buffs

Inside the 45th International Council for Traditional Music, held recently in Bangkok published : 30 Jul 2019 at 04:00 newspaper section: Life writer: John Clewley

45th International Council for Traditional Music. John Clewley

The 45th International Council for Traditional Music (ICTM) was held at Chulalongkorn University earlier this month. The premier global meeting for ethnomusicologists was held in Southeast Asia for the first time in its history. As the secretary-general of the ICTM Prof Ursuka Hemetek said: « This is a special occasion for us to be in Southeast Asia for the first time. »

HRH Princess Maha Chakri Sirindhorn graciously presided over the opening ceremony, which featured a keynote address from Dr Jarernchai Chonpairot on molam music and a khon, or traditional masked dance, performance by dancers from the Department of Fine Arts, Ministry of Culture.

The opening welcome reception featured a molam band, All-Thidsa from Maha Sarakham, which has risen to fame as the house band of the Jim Thompson Molam Bus Project (the band recently completed its first overseas tour). The band’s upbeat style was clearly hugely popular with ethnomusicologists, who danced away the evening in front of the stage.

Molam band All-Thidsa at the event’s welcome reception. John Clewley

WorldBeat was present throughout the event, joining the more than 1,000 participants, including academics, dancers, musicians and even some journalists, at lectures, presentations, workshops (popular ones included Prof Jarenchai’s khaen workshop, Prof Tran Quang Hai’s spoon workshop and one on Zulu dance from South Africa), lunchtime and evening concerts.

The event brought back fond memories of my teaching days in the Faculty of Arts, way back in the 1980s when Chamlong Srimuang was Bangkok governor, many taxis and Chula classrooms had no air-conditioning and the BTS had yet to be built. It was during my time at the university that I discovered molam and pleng luk thung music. At the time, I got some of my scholarship students from Isan to translate the lyrics and was often asked by my Thai colleagues why I was listening to « folk music » when the Fine Arts department and classical dance were just next door to the Department of English Language and Literature.

Prof Tran Quang Hai’s spoon workshop. Photos: John Clewley

So, you can imagine my surprise when molam was not only performed for the welcome reception but also featured as the topic for the event’s keynote address. I would never have thought that possible but as Prof Bussakorn Binson, Dean of the Faculty of Fine and Applied Arts, explained to me, things are opening up and it was time for a more open-minded approach to academic studies. I couldn’t agree more.

The ICTM is held every two years and the organisers drew on more than 5,000 members across 129 countries. Obviously, with the event being held in Southeast Asia for the first time, studies on Asian music were a focal point for the event. I attended some fascinating presentations on Thai music — the session moderated by Dr James Mitchell on the early years of the Thai recording industry and Jit Gavee’s presentation on brass bands and early Thai cinema were informative and a lot of fun. Further sessions I enjoyed included all the ones on Indonesian music and Japanese minyo (folk).

John Clewley

The ICTM’s themes included transborder flows and movements; music, dance and sustainable development; the globalisation and localisation of ethnomusicology and ethnochoreology; music and dance as expressive communication; and new research.

The council offered the opportunity not just to participate in workshops and roundtable discussions, it was also a terrific venue for making important connections, and during the weeklong proceedings I was able to meet and talk to music experts from the Americas, Europe, Africa and Asia. For a humble hack, this was a rare treat.

And none more so than getting to know someone who appeared to be even more enthusiastic than I am about discovering new music: Paris-based multi-instrumentalist Prof Tran Quang Hai. I found him in front of the Fine Arts Building showing his mastery of a pair metal dessert spoons to bemused Thai classical music students who had been playing outside the building. We were amazed at the dexterity and skill he showed. I helped to translate what he was saying to the students who told me that they had never seen a human being produce such rhythms from a pair of spoons. I forgot to ask the professor what the technical term would be for these instruments — metallophones?

45th International Council for Traditional Music. John Clewley

Prof Tran and I had several long conversations about the spoons; I told him that in the North of England spoon playing in workingmen’s clubs and local pubs was popular a long time ago (with a bass drum provided by a metal tray bashing out time on the head) and that I can play some simple rhythms on one (my father, an accomplished pianist, can actually play them quite well). He urged me to become his student and learn online with him and it is certainly a temptation — perhaps we could introduce the spoons to a molam band. Check out the professor on the internet and you’ll see just how good he is.

Prof. TRAN QUANG HAI showed his spoons techniques to Thai musicians.

You can find out more on the event on the event Facebook page 45th ICTM World Conference 2019 – Thailand and there is a recording of Prof Jarernchai’s keynote address and the opening ceremony on the Thai PBS website. More information on the ICTM is at ictmusic.org.

John Clewley can be contacted at clewley.john@gmail.com.

https://www.bangkokpost.com/life/arts-and-entertainment/1721191/a-global-meeting-for-music-buffs?fbclid=IwAR1Mb9cvv

Marranzano World Fest 20.06.2019, opening lecture-concert

Marranzano World Fest

Marranzano World Fest

Marranzano World Fest Anche quest’anno sarà il meraviglioso Monastero dei Benedettini di San Nicolò l’Arena – Catania a ospitare il MWF 10ª edizione *Suoni Nomadi* 20-23/06/2019.

Stasera ospiteremo la MARRANZANITE nel suggestivo chiostro di ponente, mentre da domani i concerti saranno nel magnifico cortile.

Il Monastero è un tesoro dell’architettura mondiale ed è Patrimonio dell’Umanità UNESCO.

La sua storia è fatta di eruzioni, ricostruzioni, archeologia e tanta, tantissima arte.

Vieni a scoprirlo durante il Festival!

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Marranzano World Fest era in diretta — partecipando a un evento.

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Marranzano World Fest era in diretta. La poesia di suoni di Glen Velez – The World of Frame Drums…

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Marranzano World Fest era in diretta. Ladies and gentlemen Tran Quang Hai!

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Marranzano World Fest era in diretta.

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http://www.mondodimusica.it/mwf19/

MARRANZANO WORLD FEST from 20 to 23 june 2019, Catania, Sicilia, Italia

Questo fine settimana arriva il Marranzano World Fest (MWF), che giunge nel 2019 alla 10° edizione, e si conferma come punto di riferimento per un ambito culturale ampio e variegato in cui la ricerca etnomusicologica si incontra con la pratica musicale e con la divulgazione e la salvaguardia del patrimonio musicale di tradizione orale.

L’opening è previsto per giovedì alle 17:30 presso Palazzo Sa… Afficher la suite
Ce week-end arrive le Guimbarde World Fest (mwf), qui arrive en 2019 à la 10 ème édition, et se confirme comme point de référence pour un domaine culturel large et varié dans lequel la recherche etnomusicologica se rencontre avec la pratique musicale Et avec la divulgation et la sauvegarde du patrimoine musical de tradition orale.

L’Opening est prévue pour jeudi à 17:30 h au palais sangiuliano, sur la place université, avec la conférence-concert d’ouverture « Cultures musicales des populations nomades » avec des interventions musicales des artistes invités.

Le projet, conçu et dirigé par le musicien et ethnomusicologue catanese Luca Recupero avec l’Associazione MoMu Mondo di Musica, est produit par l’Associazione Musicale Etnea, historique institution concert catanese, en collaboration avec l’université des études de Catane, qui Accueillera la prochaine édition du 20 au 23 juin dans le merveilleux cadre du monastère des bénédictins.

Le Festival naît en 2005 avec la nécessité de redécouvrir et de valoriser le patrimoine musical traditionnel du territoire sicilien, à travers une confrontation fertile avec les cultures musicales du monde entier.

Après avoir enquêté dans les éditions précédentes les différentes traditions vocales et d’équipement, il s’accorde pour la #10 édition une petite et partielle rétrospective invitant à nouveau à Catane quelques-uns des invités qui ont caractérisé l’histoire du festival, y compris les extraordinaires et vertueux instrumentistes Glen Velez-The World of Frame Drums (États-Unis), Tran Quang Hai (Vietnam) et Áron Szilágyi (Hongrie), et consacre un approfondissement spécifique aux cultures musicales des populations nomades, avec la participation de représentants des cultures touareg du Sahara, kalbeliya du Rajasthan, rom de la Campanie.

La mise en valeur de la musique traditionnelle sicilienne reste toujours fortement au centre de l’attention grâce à la participation de célèbres musiciens et chercheurs tels que Fabio Trichomes, Matilde Politi, Simona de Grégoire, Maura Guerrera, et avec la présentation de la Jacarànda-petit orchestre Jeunes de l’Etna, un ensemble de jeunes musiciens dirigé par Puccio Castrogiovanni, qui représente bien l’esprit du mwf imputable à la célèbre affirmation de Gustav Mahler pour laquelle « la tradition est garde du feu et non culte des cendres ».

Le Festival cette année offre une nouvelle occasion de rencontre entre cultures différentes à travers la réalisation de productions originales, comme la première absolue de la rencontre entre le desert blues des touareg TERAKAFT (official FB page) avec le blues sicilien de Cesare Basile.

En plus des concerts, le #mwf offre la possibilité d’approfondir la connaissance des cultures musicales avec la désormais traditionnelle conférence-concert d’ouverture, et avec un riche programme d’atelier qui, depuis toujours, caractérise le festival en fournissant au public local et international des occasions uniques pour entrer En contact avec des heures extraordinaires et avec des porteurs des traditions musicales de la Sicile et du monde entier.

Pour le programme complet des ateliers : I Workshop del MWF **10a edizione** 20-23/06/2019

L’étude et la mise en valeur des musiques de tradition orale en Sicile sont pour nous inséparables de l’engagement pour l’intégration multiculturelle et pour la préservation de l’environnement.

Nous croyons en effet que la musique, le chant et la danse sont le terrain idéal pour faire germer une nouvelle écologie humaine dans laquelle la mise en valeur de la diversité et de l’égalité de dignité de toutes les cultures se conjugue avec la protection de l’environnement naturel.

Legambiente Catania, Zeronove, Rocket from the Kitchen, Upcycling Factory, Arti Grafiche Leonardi, Associazione Rifiuti Zero Sicilia, Kanèsis sont quelques-uns des partenaires grâce auxquels le #mwf2019 devient enfin une Manifestation #Plasticfree, et comprend parmi ses objectifs la promotion de pratiques durables à adopter au niveau individuel et collectif.

Pour le programme complet, consultez l’événement : Mwf 10 ª edizione *Suoni Nomadi* 20-23/06/2019J’aimeCommenterPartager

Commentaires

Tran Quang Hai

GS. Trần Quang Hải xúc động cảm tạ thành viên ban tang lễ GS. Trần Văn Khê

GS. Trần Quang Hải xúc động cảm tạ thành viên ban tang lễ GS. Trần Văn Khê

Hãn Nguyên Nguyễn Nhã Greater Peace Foundation

Published on Aug 11, 2015




Phim tư liệu của Quỹ Văn hóa Giáo dục Hãn Nguyên Nguyễn Nhã. Sau lễ chung thất (49 ngày) của cố GS. Trần Văn Khê, đại diện gia đình, trưởng nam GS. Trần Quang Hải đã xúc động bày tỏ mong muốn tiếp tục hiện thực hóa hoàn toàn di nguyện của GS. Trần Văn Khê như đã công bố trên báo Thanh Niên là xây dựng ngôi nhà riêng tọa lạc tại số 32 Huỳnh Đình Hai, quận Bình Thạnh (do Ủy ban Nhân dân Tp.HCM trao tặng ngày 06/01/2006) trở thành Nhà lưu niệm Trần Văn Khê phục vụ hoạt động bảo tồn và phát huy âm nhạc truyền thống Việt Nam đúng theo hợp đồng được ký kết giữa GS. Trần Văn Khê và Sở Văn hóa Thông tin Tp.HCM (đại diện lúc ký là bà Trương Ngọc Thủy và bà Nguyễn Thế Thanh, lần lượt là nguyên Giám đốc và Phó Giám đốc). https://youtu.be/_HCPJYcyS1c?list=PL8… * Tham khảo: Những vần thơ thi hóa Di nguyện của GS.TS. Trần Văn Khê do Hãn Nguyên Nguyễn Nhã biên soạn ngày 19/06/2015, NSƯT Hồng Vân hát bằng các làn điệu dân ca ba miền. Youtube: https://youtu.be/TzKAx4WyHQY Soundcloud: https://soundcloud.com/hannguyennguye… Lời thơ và toàn văn di nguyện: http://www.hannguyennguyennha.com/am-… * Để góp phần vinh danh giáo sư, Quỹ Văn hóa Giáo dục Hãn Nguyên Nguyễn Nhã sẽ lần lượt công bố những thước phim tư liệu quý về những phát biểu và trả lời phỏng vấn riêng của giáo sư trong suốt hành trình hơn nửa thế kỷ đồng hành cùng phong trào bảo tồn và phát huy văn hóa truyền thống Việt Nam tại trang tưởng niệm Giáo sư Trần Văn Khê: http://www.hannguyennguyennha.com/tuo…