109 739 vues•6 janv. 202189173PartagerEnregistrerThuy Nga 4,41 M abonnés Nhạc Sĩ Lam Phương – Lễ Di Quan & Hỏa Táng Thứ Hai ngày 4 tháng 1 năm 2021 tại Melrose Abbey Memorial Park & Mortuary (Anaheim, CA)
(NLĐO) – Nghệ sĩ Hề Sa trút hơi thở cuối cùng lúc 0 giờ 30 ngày 25-12-2020, thọ 80 tuổi. Ông ra đi trong niềm thương tiếc của nhiều nghệ sĩ sân khấu cải lương và khán giả mến mộ vọng cổ hài.
Nghệ sĩ Hề Sa
NSND Minh Vương xúc động: « Chúng tôi gắn bó với nhau nhiều năm, nghệ sĩ Hề Sa ít khi chịu nói về mình, ông làm việc hết lòng, với từng vai diễn, bài ca đều có sự chăm chút. Ông có sắc vóc đẹp, ca diễn rất duyên dáng, nhưng lại chọn con đường ca vọng cổ hài như nghệ sĩ Văn Hường. Dù vậy, ông vẫn là một danh ca nổi tiếng. Cuộc đời của ông gặp nhiều lận đận và kém may mắn. Dù đời sống khó khăn nhưng ông vẫn bám sàn diễn, có khi bệnh vẫn đi ca ở các quán bia vọng cổ để có tiền lo cho cuộc sống. Vĩnh biệt nghệ sĩ Hề Sa ».
Điều các nghệ sĩ của đoàn Kim Chung ghi nhận là sự nhiệt tình trong công tác thiện nguyện của nghệ sĩ Hề Sa. « Ở bất cứ nơi nào cần thì anh ấy đều có mặt, đem lời ca tiếng hát để đóng góp bằng tấm lòng của mình. Không nhận thù lao đã đành, anh còn móc tiền túi đóng góp thêm. Những năm cuối đời, anh ấy chia tay người vợ thứ tư, bán căn nhà để chia đôi gia sản, sau đó còn lại một ít anh mua một căn nhà trên đường Trần Đại Nghĩa, Bình Tân, TP HCM. Nhưng chấp nhận việc mua giấy tờ nhà sang tay không hợp pháp trên nền đất đã được quy hoạch nên cuối đời anh chịu cảnh không có nhà cửa, đi ở nhà thuê rất vất vả » – nghệ sĩ Thanh Phú (Đoàn cải lương Kim Chung) kể.
Tang lễ của nghệ sĩ Hề Sa tổ chức tại chùa Thiên Phước theo nguyện vọng của gia đình
Ca sĩ Bích Phượng – con gái của đệ nhất danh ca NSND Út Trà Ôn – nói: « Ông là một nghệ sĩ có giọng ca theo trường phái của nghệ sĩ Văn Hường. Thời sân khấu cải lương phát triển, ông đắt show lắm. Đau đớn khi biết tin ông đột ngột ra đi, thêm một nghệ sĩ của thế hệ vàng sân khấu cải lương rời xa cõi thế, lòng tôi buồn thật nhiều ».
« Nghệ sĩ Hề Sa khi còn nhỏ đã yêu thích ca vọng cổ theo kiểu ca của nghệ sĩ Văn Hường. Anh được xem hát, học hát từ nhỏ nên rất sáng dạ, nhanh chóng tiếp tục các bài bản cải lương và dấn thân theo nghiệp hát. Tôi có kỷ niệm khó quên với anh, đó là năm 2001, đi diễn phục vụ khán giả ở An Giang, anh được bà con cô bác ở miền Tây yêu mến lắm, vì họ thích các bài ca cổ hài mà anh ca. Một số khán giả mang quà là trái cây, mắm, khô cá đồng vào hậu trường tìm nghệ sĩ Hề Sa để biếu. Đó là lần cuối tôi diễn với anh sau rất nhiều vở tuồng trên nhiều sân khấu » – NSƯT Diệu Hiền kể.
Suốt hơn 60 năm gắn bó với nghề diễn viên, nghệ sĩ Hề Sa đã gắn bó trên 20 đoàn hát lớn, có mặt trên 100 vở cải lương sàn diễn và cải lương video, truyền hình. Ông được khán giả yêu mến qua nhiều băng dĩa, các Album riêng của ông về bài ca cổ hài được lưu truyền cho đến ngày nay, nhất là số lượng những bài ca cổ được thu âm trên làn sóng phát thanh.
Với những bài ca cổ hài viết về bộ đôi, nghệ sĩ Hề Sa được khán thính giả yêu mến
« Phải kể đến những sáng tác ca cổ hài phản ảnh tâm tư, nguyện vọng của người dân trước chính sách, chủ trương của Đảng, Nhà nước, qua cách thể hiện của nghệ sĩ Hề Sa đã đem lại nhiều dấu ấn cho khán thính giả nghe đài. Các bài như: « Hợp tác xã quê mình bội thu », « Đừng tin lời con buôn », « Việc sai thì sửa », « Báo cáo thành tích dỏm », « Trị an âm vang », « Tình người, tình đất », « Lên đường tòng quân », « Chiến sĩ đất thép »… là những bài ca cổ hài được ông thể hiện duyên dáng. Lời bài ca cổ viết theo chủ trương, chính sách, vận động người dân sống đúng pháp luật rất khó ca, nhưng ông xử lý « ngọt xớt » với cách ca trong nói, nói trong ca đầy diễn cảm. Có khi, tự ông biên tập lại, sửa chữa bài bản cho hợp lý » – nhạc sĩ Danh Phận nhận xét.
Ông tên thật là Lê Văn Sa, sinh năm 1941 tại Long Bình – Thủ Đức (nay là quận 9, TP HCM). Theo nguyện vọng của gia đình, tang lễ của nghệ sĩ Hề Sa được tổ chức tại Chùa Thiên Phước (TL745, Lái Thiêu, Thuận An, Bình Dương).
Lễ động quan được tổ chức lúc 11 giờ ngày 27-12, sau đó an táng tại Nghĩa Trang Chánh Phú Hòa, Bình Dương. Tin, ảnh: Thanh Hiệp
(NLĐO)- Lễ cầu siêu cho nhạc sĩ Lam Phương (20.3.1937 – 22.12.2020), thế danh Lâm Đình Phùng, pháp danh: Ngộ Trí Nhân), diễn ra lúc 9 giờ ngày 27-12, tại chùa Giác Ngộ.
Nhạc sĩ Lam Phương từ trần lúc 18 giờ 7 phút, ngày 22-12-2020 (giờ Hoa Kỳ) tại TP Fountain Valley, California. Hưởng thọ: 83 tuổi. Tăng đoàn chùa Giác Ngộ, tang quyến, Bến Thành Audio Video và trung tâm Thúy Nga trân trọng kính mời quý khán thính giả, Phật tử đến tham dự Lễ cầu siêu nhạc sĩ Lam Phương sẽ được phát trực tiếp trên kênh Youtube của Bến Thành Audio Video và trung Tâm Thuý Nga, vào lúc 9 giờ ngày 27-12-2020 tại chùa Giác Ngộ (92 Nguyễn Chí Thanh, P.3, Q.10, TP HCM).
Chương trình tang lễ diễn ra tại chùa Huệ Quang (Hoa Kỳ). Khán giả hâm mộ có thể đến viếng vào ngày 3-1-2021 tại chùa Huệ Quang (4918 Westminster Ave, Santa Ana, CA 92703 USA). Nhạc sĩ Lam Phương được hỏa táng tại Melrose Abbey Memorial Park & Mortuary (Mỹ) vào lúc 14 giờ 35 phút ngày 4-1-2021.
Gia đình kêu gọi khán giả viết bài cảm nhận về nhạc sĩ Lam Phương
Chương trình đêm nhạc tưởng niệm tại TPHCM sẽ được tang quyến thông báo ngày giờ cụ thể sau khi gia đình thống nhất được lịch trình và nội dung. Thùy Trang C
Một đêm nhạc tưởng nhớ nhạc sĩ Lam Phương do Bến Thành Audio Video thực hiện sẽ sớm được tổ chức với sự tham dự của nhiều ca sĩ
Nhạc sĩ Lam Phương đã ra đi mãi mãi ở tuổi 83 sau nhiều năm chống chọi với bệnh tật. Ngày ông phải rời xa cõi tạm là điều mọi người đã có thể dự đoán và chuẩn bị trước nhưng nhiều nghệ sĩ vẫn nhói lòng, đặc biệt là những người đã có nhiều kỷ niệm sâu sắc với ông.
Sẽ đưa ông về với mẹ
Hay tin nhạc sĩ Lam Phương mất tại Mỹ, ông Phạm Quốc Thành – Giám đốc Bến Thành Audio Video – tỏ ra bàng hoàng và tiếc thương người nhạc sĩ tài hoa của nền âm nhạc Việt Nam. « Trước đây vài tháng, tôi đã cùng với gia đình nhạc sĩ Lam Phương tại Việt Nam lo chuẩn bị trước mọi thứ cho chú khi hữu sự. Nhưng sáng nay nghe tin báo từ gia đình là chú vừa mất tại Mỹ, tôi thật sự xúc động, thương xót chú vô cùng » – ông Phạm Quốc Thành bày tỏ.
Ông Thành cho biết Bến Thành Audio Video được nhạc sĩ tin tưởng ủy quyền khai thác độc quyền các tác phẩm của mình tại Việt Nam trong nhiều năm. Nhạc sĩ đã gửi cho ông nhiều tác phẩm mới chưa công bố để xin phép phát hành. Bến Thành Audio Video đã thực hiện được một số bản ghi nhưng chưa kịp gửi cho nhạc sĩ Lam Phương nghe thì ông đã không còn…
« Nhạc sĩ Lam Phương có ước nguyện sẽ trở về Việt Nam để gặp khán giả thân thương trên quê nhà; đồng thời ông mong ước được thắp nhang cho mộ mẹ mình vì khi bà mất, ông chưa một lần thắp nhang cho mẹ. Tuy nhiên, những năm sau này dù rất muốn về Việt Nam nhưng sức khỏe nhạc sĩ không cho phép. Nay thì nhạc sĩ không còn nữa, mong ước không thành nhưng qua thông tin của gia đình, tôi được biết khi điều kiện cho phép sẽ đưa ông về nằm cạnh mẹ, đúng như lời trong nhạc phẩm « Khóc mẹ »: « Mẹ ơi con mơ một ngày nằm yên trong cánh tay mẹ đưa con vào giấc ngủ thiên thu » – ông Thành cho biết.
Nhạc sĩ Lam Phương với ông Phạm Quốc Thành, Giám đốc Bến Thành Audio Video – nơi khai thác độc quyền những ca khúc của nhạc sĩ Lam Phương tại Việt Nam. (Ảnh do nhân vật cung cấp)
Kể về những lần tiếp xúc với nhạc sĩ Lam Phương, ông luôn thấy ở nhạc sĩ toát lên vẻ hiền lành, thân thiện. Nụ cười, ánh mắt và lối nói chuyện của ông lúc nào cũng nhân hậu và dễ gần gũi, các ca sĩ, nghệ sĩ, nhạc sĩ… đều yêu mến. Đặc biệt, ông luôn trọng chữ tín, khi đã hứa hay giao kết với ai điều gì thì phải giữ lời. « Gặp tôi, chú luôn hỏi về thị trường âm nhạc ở trong nước, khi nghe tôi nói nhạc của chú rất đông khán giả, kể cả các bạn trẻ cũng rất thích và ủng hộ thì chú rất vui » – ông Thành kể.
Sự lạc quan của một người trẻ
Ca sĩ Đức Tuấn cho biết năm 2019, anh có chuyến lưu diễn tại Mỹ và đó là lần cuối cùng anh được gặp nhạc sĩ Lam Phương. Trước đó, khi thực hiện dự án Tình khúc Lam Phương « Trọn một kiếp yêu », anh đã nhiều lần ghé thăm và xin ý kiến của ông, nhất là khi anh muốn làm mới lại những sáng tác của nhạc sĩ. Trong lần cuối gặp mặt, sản phẩm « Trọn một kiếp yêu » chưa thành phẩm nhưng Đức Tuấn đã kịp có những bản demo khá hoàn chỉnh để nhạc sĩ nghe.
Đức Tuấn kể lúc đó bệnh tình của nhạc sĩ đã có những dấu hiệu chuyển biến tiêu cực nên ông không nói nhiều. Nhưng anh cảm nhận rõ nhạc sĩ Lam Phương rất hài lòng với « Trọn một kiếp yêu ». Bởi « từ lâu rồi, nhạc sĩ Lam Phương đã muốn có một sản phẩm âm nhạc mang màu sắc thính phòng, bán cổ điển. Thế nên, khi « Trọn một kiếp yêu », gồm 10 bài do nhạc sĩ Đức Trí phụ trách hòa âm, cùng sự góp sức của dàn giao hưởng Saigon Pops Orchestra, hợp xướng Saigon Choir, nhạc sĩ Hồng Kiên và nghệ sĩ guitar Dũng Đà Lạt, có màu sắc giao hưởng, thính phòng để khoác nét mới cho những tình khúc hay giai điệu boléro tưởng chừng rất dân dã như « Thành phố buồn », « Kiếp nghèo », « Biển tình » hay « Duyên kiếp », ông hạnh phúc lắm » – ca sĩ Đức Tuấn bồi hồi nhớ lại.
Anh gọi sản phẩm âm nhạc lần này là một cuộc phiêu lưu: « Ngay giữa những gì tưởng chừng như quen thuộc, chúng ta vẫn có thể ngỡ ngàng phát hiện ra những điều mới lạ chưa từng biết tới ». Và đó chính là những gì mà nhạc sĩ Lam Phương mong muốn.
Nhạc sĩ Lam Phương nổi tiếng với nụ cười hiền hòa và ông cũng là người rất trìu mến với tất cả mọi người. Nhưng, điều khiến ca sĩ Đức Tuấn ấn tượng nhất về ông là ngay cả khi những ngày bệnh tình trở nặng, nhạc sĩ vẫn luôn toát lên sự lạc quan của một người trẻ hừng hực nhựa sống của tuổi đôi mươi. Nói chuyện với ông, bản thân anh như được truyền năng lượng. « Khi nói về âm nhạc, ông say mê như một lẽ sống. Đam mê của ông dẫn lối cho tôi, như chính những ca khúc đầy chất thơ của ông » – ca sĩ Đức Tuấn cho biết.
Ký ức đẹp cùng nhạc sĩ tài danh
Còn với Phạm Quỳnh Anh, khi thực hiện dự án « Lam Phương – The gift », cô và ca sĩ Hoàng Hiệp đã có một chuỗi ký ức đẹp đẽ cùng nhạc sĩ tài danh. Phạm Quỳnh Anh kể ca sĩ nổi danh gắn liền với nhạc Lam Phương không ít, nên khi cô – một giọng ca trẻ – tìm đến nhạc sĩ và xin hát nhạc của ông, cô rất run khi bước chân vào nhà. Quỳnh Anh sợ ông sẽ từ chối không cho một ca sĩ trẻ thử những sáng tác bất hủ của mình vì sợ « hỏng ». Nhưng, bất ngờ là cô đã được chào đón như người nhà với tình cảm ấm áp. Dù mệt nhưng nhạc sĩ vẫn cho cô thời gian để hát thử cho ông nghe rồi bảo: « Bác sẽ ở cạnh cháu, cháu cứ thử đi. Bác sẽ tạo điều kiện hết mình cho các cháu thực hiện dự án của mình ».
Một trong những sở thích của nhạc sĩ Lam Phương là nghe người khác hát ca khúc của mình. Những ngày bệnh trở nặng, phải di chuyển bằng xe lăn nhưng ông không bao giờ bỏ sót « bữa nhạc » nào khi còn thấy có thể tham dự. Phạm Quỳnh Anh kể chương trình của cô phải ghi hình trên núi, trời lạnh thấu xương, ấy vậy mà nhạc sĩ Lam Phương vẫn đến nghe cô hát. Sự nhã nhặn, tinh ý và hiền hòa của nhạc sĩ chính là điều khiến nhiều người yêu mến ông. Đánh dấu cột mốc 70 năm âm nhạc Lam Phương đóng góp vào việc phát triển âm nhạc Việt Nam trong thế kỷ XX-XXI, gia đình nhạc sĩ Lam Phương mời khán giả yêu mến nhạc sĩ viết cảm tưởng về cuộc đời và sự nghiệp âm nhạc của ông. Thời gian nhận bài từ ngày 23 đến 25-12 với số chữ không quá 200 chữ. “Những dòng thân thương của khán giả về nhạc sĩ Lam Phương chính là món quà ý nghĩa dành tặng nhạc sĩ và hành trình 70 năm sự nghiệp âm nhạc của ông” – gia đình nhạc sĩ Lam Phương thông báo. Thùy Trang ghi
Trăm Nhớ Ngàn Thương… Một vì sao sáng trên bầu trời nghệ thuật đã vừa vụt tắt. Một trong những tên tuổi lớn nhất của âm nhạc Việt Nam đã vĩnh viễn ra đi. Nhạc sĩ Lam Phương vừa trút hơi thở cuối cùng vào lúc 6:07pm ngày 22 tháng 12, 2020 tại thành phố Fountain Valley, California. Nhạc sĩ Lam Phương tên thật là Lâm Đình Phùng, sinh ngày 20 tháng 3 năm 1937. Ông là một trong những người tiên phong của tân nhạc miền Nam với gia tài sáng tác gồm hơn 200 tác phẩm trải rộng trong nhiều đề tài như thân phận con người, thăng trầm đổi thay của mệnh nước, ca ngợi quê hương, tình mẫu tử, tình lính và tình yêu. Nổi danh từ năm 17 tuổi với 2 sáng tác Chuyến Đò Vĩ Tuyến và sau đó là Kiếp Nghèo, Lam Phương là 1 trong những tác giả có sức ảnh hưởng và được yêu mến nhất với vô số những tác phẩm nổi tiếng như Thành Phố Buồn, Duyên Kiếp, Tình Bơ Vơ, Đèn Khuya, Nắng Đẹp Miền Nam, Khúc Ca Ngày Mùa, Tình Anh Lính Chiến, Đoàn Người Lữ Thứ, Biển Tình, Lầm, Say, Bài Tango Cho Em, Mùa Thu Yêu Đương, Tình Vẫn Chưa Yên… Dòng nhạc Lam Phương có sức lan toả rộng rãi tới khắp mọi tầng lớp trong xã hội, được thuộc nằm lòng và yêu chuộng qua nhiều thế hệ cho đến tận bây giờ. Cuộc đời đầy thăng trầm biến động của người nhạc sĩ tài hoa đã khép lại. Sự ra đi của ông là 1 mất mát to lớn cho nền nghệ thuật Việt Nam. Trung tâm Thuý Nga cùng toàn thể các ca nghệ sĩ xin tri ân nhạc sĩ Lam Phương cho tất cả những đóng góp của ông, và thành kính phân ưu cùng tang quyến. Cầu mong nhạc sĩ yên nghỉ nơi cõi lành. “Nắng xuyên qua lá, hạt sương lìa cành Đời mong manh quá, kể chi chuyện mình Nắng buồn cuộc tình, bỗng tắt bình minh…” See Less
(NLĐO) – Nghệ sĩ Việt Hương cho biết gia đình danh hài Chí Tài có nguyện vọng đưa ông về Mỹ chôn cất. Chiều 9-12, chị đã cùng danh hài Hoài Linh, Trường Giang vào bệnh viện quay hình trực tuyến để vợ nghệ sĩ Chí Tài từ Mỹ có thể nhìn thấy mặt chồng
Thông tin danh hài Chí Tài qua đời đột ngột ở tuổi 62 đã để lại sự tiếc thương cho nhiều nghệ sĩ sân khấu, điện ảnh trong và ngoài nước. Tại Bệnh viện Hoàn Mỹ (TP HCM), đông đảo bạn bè, đồng nghiệp đã có mặt, chia sẻ nỗi niềm về sự ra đi của một nghệ sĩ sống chan hòa.
NSƯT Hoài Linh, nghệ sĩ Việt Hương, danh hài Trường Giang cũng hiện diện tại Bệnh viện Hoàn Mỹ để lo thủ tục pháp lý cho nghệ sĩ hài Chí Tài. Các nghệ sĩ cho biết vợ của danh hài Chí Tài có nguyện vọng đưa ông về chôn cất tại Mỹ.
Theo nữ nghệ sĩ Việt Hương, chị và danh hài Hoài Linh, Trường Giang đã được vào Bệnh viện Hoàn Mỹ quay hình trực tuyến để vợ của danh hài Chí Tài từ Mỹ có thể nhìn mặt chồng.
Nghệ sĩ Chí Tài vừa đột ngột qua đời
Nghệ sĩ Việt Hương nghẹn ngào: « Hiện nay đang trong đợt căng thẳng phòng chống dịch bệnh Covid-19, việc đưa Chí Tài về Mỹ phải có giấy ủy quyền của vợ anh. Chị Kim Loan – vợ anh đã ủy quyền cho tôi, vì tôi và anh Chí Tài có quốc tịch Mỹ. Tôi sẽ đại diện gia đình để đưa thi thể anh ấy về lại Mỹ. Hiện thi thể anh đã được đưa đến Bệnh viện An Bình để tiến hành việc chích thuốc ướp xác ».
Nghệ sĩ Việt Hương òa khóc khi nói về chuyện hậu sự của người đàn anh mà chị quý mến. Chị cho biết: « Hiện nay, tôi chưa tìm được hộ chiếu của anh Chí Tài. Các anh công an sẽ giúp đưa tôi vào căn hộ của anh để tìm hộ chiếu. Đau lòng quá, không thể ngờ anh ấy lại có một kết cuộc như thế. Xa gia đình, ra đi không có bạn bè, người thân bên cạnh ».
Tối 9-12, Công an TP HCM cho biết ngay sau khi nghệ sĩ Chí Tài (SN 1958) được xác định qua đời, các phòng nghiệp vụ thuộc Công an TP đã phối hợp với Công an quận Phú Nhuận và các cơ quan chức năng khám nghiệm hiện trường, trích xuất camera để làm rõ.
Kết quả khám nghiệm hiện trường cho thấy nghệ sĩ Chí Tài được phát hiện nằm gục tại cầu thang bộ tầng 7 chung cư ông sinh sống ở quận Phú Nhuận.
Trước đó, khi phát hiện danh hài Chí Tài nằm gục ở cầu thang bộ, người dân gọi xe cứu thương đưa ông đi cấp cứu ở bệnh viện nhưng nam nghệ sĩ đã không qua khỏi.
Hình ảnh cuối cùng của nghệ sĩ Chí Tài
Bước đầu, cơ quan chức năng xác định nghệ sĩ Chí Tài qua đời là do đột quỵ. Tuy nhiên, công an vẫn tiếp tục khám nghiệm pháp y theo quy định.
Cuộc đời và sự nghiệp của danh ca Mai Hương (1941-2020)Tin Bàn Tròn Âm Nhạchttps://www.youtube.com/watch?v=UOCcGHZuDNUMai Hương là một trong những nữ ca sĩ xuất sắc nhất của tân nhạc Việt Nam kể từ thập niên 1950. Giọng hát phảng phất nét sang cả với một âm vực đặc biệt của bà gắn liền với dòng nhạc tiền chiến và trữ tình mang tính chất thính phòng có giá trị trường tồn với thời gian, những ca khúc của Phạm Duy, Văn Cao, Hoàng Trọng, Văn Phụng, hoặc là của người chú ruột Phạm Đình Chương.Click link để nghe Mai Hương háthttps://kontumquetoi.com/…/nguoi-nhat-cach-sao-roi-ca…/Ca sĩ Mai Hương tên thật là Phạm Thị Mai Hương, được sinh ra trong một đại gia đình nghệ sĩ có nhiều đóng góp nhất cho nền nghệ thuật Việt Nam. Cha của bà là Phạm Đình Sỹ, dù là một công chức nhưng yêu thích nghe thuật và đã vợ là Kiều Hạnh phụ trách, trông nom ban Tuổi Xanh nổi tiếng Sài Gòn thập niên 1950-1960. Ông Phạm Đình Sỹ cũng là anh ruột của những tên tuổi huyền thoại trong ban hợp ca Thăng Long, đó là Hoài Trung – Phạm Đình Viêm, Hoài Bắc – nhạc sĩ Phạm Đình Chương và 2 đệ nhất danh ca lá Thái Hằng – Thái Thanh.Đại gia đình nhà họ Phạm, bao gồm vợ chồng nhạc sĩ Phạm Duy – Thái Hằng, vợ chồng ông Phạm Đình Sỹ – Kiều Hạnh (cha mẹ của Mai Hương), cùng với Hoài Bắc Phạm Đình Chương và Hoài Trung Phạm Đình ViêmMẹ của Mai Hương là nữ kịch sĩ kỳ cựu Kiều Hạnh, quê gốc ở Hà Nội, từng được Bộ trưởng bộ Thông tin VNCH đã trao tặng danh hiệu Nữ kịch sĩ xuất sắc nhất về Thoại kịch vào năm 1956.Ông Phạm Đình Sỹ là công chức thuộc ngành thuế nên được hoán đổi công tác nhiều nơi. Tại Đà Nẵng ông gặp và cưới bà Kiều Hạnh, 2 chị em Mai Hương và Bạch Tuyết lần lượt được sinh ra ở Đà Nẵng vào năm 1941 và 1943. Sau đó ông Sỹ chuyển công tác ra Huế công tác được một thời gian ngắn thì cách mạng bùng nổ, cả gia đình trở lên miền thượng du phía Việt, vùng Cao – Bắc – Lạng. Năm 1947, tại Lạng Sơn, ca sĩ Mai Hương có thêm người em trai tên là Phạm Lang Sơn.Đến năm 1951, gia đình ông Phạm Đình Sỹ mới trở về Hà Nội, cuối năm 1952 di cư vào Sài Gòn sống cho đến năm 1975.Tại Sài Gòn, ca sĩ Mai Hương theo học tiểu học ở trường đạo Thánh Linh tư thục, sau khi trường Nguyễn Bá Tòng được thành lập thì Mai Hương chuyển sang học khóa đầu tiên vào năm đệ lục. Đây đều là 2 trường đạo, nhưng Mai Hương cho biết bà không có đạo mà chỉ theo đạo thờ ông bà.Ông Phạm Đình Sỹ tiếp tục là công chức ở Sài Gòn, còn bà Kiều Hạnh là gương mặt thường xuyên trên các sân khấu kịch, tham gia ban kịch vô tuyến Quốc gia trên đài phát thanh Pháp Á.Tuy có mẹ là nữ kịch sĩ nổi tiếng, nhưng ca sĩ Mai Hương không theo nghề của mẹ, mà lại ảnh hưởng nhiều hơn từ cô chú ruột và có năng khiếu về tân nhạc từ nhỏ. Khoảng năm 1954, Mai Hương được cô là danh ca Thái Thanh khuyến khích tham gia cuộc thi tuyển lựa ca sĩ của đài phát thanh Pháp Á tổ chức. “Lúc đó tôi được cô ruột là cô Thái Thanh khuyến khích ghi tên vào chương trình thi tuyển lựa tài tử dưới thời ông giám đốc đài phát thanh Pháp Á chương trình Tiếng Việt là ông Hoàng Cao Tăng, hát bài Chú Cuội của Phạm Duy. Vào đến chung kết mà qua 4 thời kỳ như vậy là cũng không phải dễ. Qua thời kỳ thi tuyển, tôi trúng tuyển ngay. Tuần tự như vậy vào chung kết, cô Thái Thanh tập cho bài Xuân và Tuổi Trẻ của nhạc sĩ La Hối, lời Thế Lữ. Tất cả mọi người ngồi ban giám khảo nói rằng một con bé 12 tuổi hát bài ấy là quá khó, thế là chấm đậu luôn.” (Mai Hương chia sẻ trên đài RFA)Cũng trong thời gian đó, đài Pháp Á thành lập Thiếu sinh nhi đồng được danh ca Minh Trang phụ trách. Lúc ấy Minh Trang vừa hát, vừa là xướng ngôn viên tiếng Pháp cho đài Pháp Á bận rộn không có nhiều thời gian, nên ngỏ ý nhờ vợ chồng bà Kiều Hạnh phụ trách giúp. Từ ban thiếu nhi tên là Thiếu sinh nhi đồng, ban đầu có vài thành viên ít ỏi là Mai Hương, Đào Nguyệt Ánh, Anh Minh (con trai của Minh Trang), sau khi được Kiều Hạnh phụ trách thì ban này đổi thành ban Tuổi Xanh để mở rộng hơn độ tuổi, nhận thêm nhiều thành viên nổi tiếng, như là chị em Bích Chiêu, Tuấn Ngọc vừa xuống từ Đà Lạt, sau đó có thêm những thành viên mượn từ ban Việt Nhi là Hoàng Oanh, Phương Hoài Tâm,… và Quốc Dũng (sau này là nhạc sĩ).Vì Mai Hương là thế hệ đầu tiên của Ban Tuổi Xanh, lại lớn tuổi nhất nên phụ mẹ hướng dẫn, luyện hát cho các em mỗi khi chuẩn bị lên hát ở các đài phát thanh, truyền hình.Hai chị em Mai Hương – Bạch TuyếtCó 2 nhạc sĩ đã giúp bà Kiều Hạnh phần ban nhạc mỗi khi thu thanh, đó là Võ Đức Tuyết và Hoàng Lang, là những người có ban nhạc riêng, thường phụ trách nhạc trên đài phát thanh. Hai ông nhạc sĩ biết Mai Hương từ nhỏ, sớm nhận ra tài năng của cô gái mới 15-16 tuổi nên giới thiệu sang hát cùng ban người lớn trên đài phát thanh. Nhờ tham gia các ban nhạc của Võ Đức Tuyết và Hoàng Lang cùng với những tên tuổi thượng thặng của nền tân nhạc lúc đó là Anh Ngọc, Duy Trác, Nhật Bằng, Kim Tước, Mộc Lan, Châu Hà…, ca sĩ Mai Hương bắt đầu được biết đến nhiều hơn, được các trưởng ban nhạc để ý đến, lần lượt xuất hiện trong nhiều ban khác, như Tiếng Nhạc Tâm Tình của Anh Ngọc, ban Phương Hoa của Vũ Thành, ban Hương Quê của Hoàng Trọng…Mai Hương cùng các danh ca khác đang hát trên đài phát thanh: Thái Thanh, Kim Tước, Anh Ngọc, Nhật TrườngSong song với thời gian cộng tác với các chương trình ca nhạc nhi đồng, rồi các ban người lớn, ngoài việc học ở trường Nguyễn Bá Tòng thì Mai Hương theo trường Quốc Gia Âm Nhạc được khoảng 3 năm, dưới sự hướng dẫn của những giáo sư tên tuổi: học violon với thầy Nhiên, ký âm pháp với thầy Nguyễn Cầu, đàn tranh với thầy Nguyễn Hữu Ba và hợp xướng với thầy Hải Linh. Vì bận thi tú tài 1 nên phải bỏ dở dang việc học nhạc ở trường Quốc Gia Âm Nhạc, tuy nhiên Mai Hương cũng đã lĩnh hội được căn bản vững vàng về nhạc lý để dễ dàng hát cùng các ban nhạc trên đài phát thanh.Mai Hương được hầu hết đồng nghiệp nhận xét là nắm rất vững nhạc lý, nên khi vào hát trong đài phát thanh ngay từ khi còn rất trẻ, bà có thể cầm tờ nhạc lên là có thế hát ngay được và phối hợp rất ăn ý với ban nhạc, chứ không cần phải tập dượt trước như nhiều ca sĩ khác.Dù là một giọng ca nổi tiếng và được đánh giá cao, nhưng khi còn ở Việt Nam, bà ít khi xuất hiện trước khán giả, hầu như không đi hát ở vũ trường, vì theo bà, muốn nghe nhạc với lời hay ý đẹp, không nên nghe lúc khiêu vũ để tập trung vào tinh thần của nhạc phẩm. Chỉ có lần duy nhất Mai Hương hát ở phòng trà, đó là vì nể lời mời của Khánh Ly vào năm 1970, bà ký hợp đồng 6 tháng để hát ở phòng trà Tự Do.Tên tuổi Mai Hương được biết đến nhiều chủ yếu là từ các chương trình phát thanh và truyền hình. Ngoài đài phát thanh Pháp Á và Đài Phát Thanh Sài Gòn, bà còn hát trên những đài Quân Đội và Tiếng Nói Tự Do, đài Truyền Hình Việt Nam, cộng tác với hầu hết những chương trình ca nhạc nổi tiếng vào thời đó với các trưởng ban như Nghiêm Phú Phi, Nguyễn Quí Lãm, Võ Đức Tuyết, Y Vân, Hoàng Trọng, Vũ Thành…Mai Hương từng tâm sự: “Khán thính giả của tôi đại đa số là người lớn tuổi. Đó là điều dĩ nhiên vì giọng hát của mình là giọng hát cũ, bài hát mình cũng là bài hát cũ thì đương nhiên đối tượng của mình cũng phải là lớp khán giả đó, lớn tuổi và yêu loại nhạc tiền chiến”.Ca sĩ Mai Hương lập gia đình với một công chức tùng sự tại Nha Hàng Không Dân Sự. Bà từng cho biết là chỉ quen biết chồng (ông Trương Dục) được 3 tháng trước khi tổ chức lễ thành hôn tại nhà hàng Đồng Khánh vào ngày 17 tháng 9 năm 1961.Nhà anh chị của ông Trương Dục trong cùng một con hẻm với nhà Mai Hương trên đường Bùi Thị Xuân ở Quận 1 – Sài Gòn, họ chỉ thấy mặt chứ chưa hề nói chuyện với nhau bao giờ. Mai Hương cho biết cuộc hôn nhân của bà đều đến từ sự xếp đặt của gia đình mà không phải đến từ tình yêu thật sự.Nhưng sau tròn 60 năm chung sống, Mai Hương đã hoàn toàn tìm được hạnh phúc trọn vẹn bên chồng và 4 người con, gồm 1 trai và 3 gái. Không có ai trong số 4 người con của họ đi theo con đường của mẹ.Mai Hương cùng 2 người chú ruột: Hoài Trung và Hoài BắcMai Hương cùng chồng và 4 con rời Việt Nam vào ngày 22 tháng 4 năm 1975. Sau một tuần ở đảo Guam, cả gia đình sang thẳng Nam California, tạm trú tại trại Pendleton một thời gian ngắn trước khi bắt đầu một cuộc sống mới trên xứ người. Chỉ một năm sau, Mai Hương đã được mời đi hát ở thành phố New Orleans.Cũng trong năm 1976, Mai Hương đã được mời hát tại thành phố Seattle với những nhạc phẩm gắn liền với cô trước 1975 là “Giòng Sông Xanh” và “Giấc Mơ Hồi Hương”…Vào năm 1980, băng nhạc đầu tiên của Mai Hương được phát hành tại hải ngoại mang tựa đề “Giấc Mơ Hồi Hương” do Trung Tâm Trường Hải thực hiện, một thời gian sau thì băng nhạc này được trung tâm Tú Quỳnh đưa vào CD, cho đến nay vẫn được nhiều người đặt mua. Tổng cộng đã có tất cả trên 10 CD với tiếng hát của Mai Hương đã được phát hành, trong số đó có CD “Tìm Nhau Bốn Mùa” được bà hát chung với Kim Tước và Quỳnh Giao, là 2 người bạn thân từng hát chung với nhau trên rất nhiều chương trình phát thanh và truyền hình tại Sài Gòn.Ngoài ra CD mang tựa đề “Tìm Nhau Bốn Mùa” này còn có sự cộng tác đặc biệt của nam ca sĩ Duy Trác. Đa số những nhạc phẩm Mai Hương trình bầy trong những CD này là những nhạc phẩm tiền chiến. Bà chia sẻ: “Tôi cảm thấy cái giọng của tôi thích hợp với nhạc tiền chiến, tôi lại yêu thích nhạc tiền chiến và các nhạc sĩ tiền chiến thành ra mình cảm thấy hợp thì mình hay hát”.Đó cũng là thời gian mà Mai Hương – Kim Tước – Quỳnh Giao đã hợp lại thành ban Tam ca Tiếng Tơ Đồng hải ngoại, gợi nhớ lại ban Tiếng Tơ Đồng của nhạc sĩ Hoàng Trọng nổi tiếng trước 1975.Vào những năm cuối đời, cuộc sống êm đềm của Mai Hương cứ thế trôi qua trong những ngày hạnh phúc bên cạnh người bạn trăm năm trên vùng đồi Rowland Heights thơ mộng, là nơi bà tìm được sự thanh thảnh cho tâm hồn với những sinh hoạt bình thường của một ngày trong cuộc sống.Đại gia đình ca sĩ Mai HươngSau 60 năm sống hạnh phúc bên nhau, đôi vợ chồng Mai Hương – Trương Dục có thể được coi là một trong những cặp vợ chồng nghệ sĩ sống bền bỉ với nhau nhất. Một ngày cuối tháng 11 năm 2020, Mai Hương đã giã từ người thân để ra đi ở tuổi 79.
