Jour : 23 avril 2021

NSND THANH TÂM : NGHỆ SĨ VỚI CÂY ĐÀN BẦU NGUYỄN MẠNH THẮNG

nsut nguyễn mạnh Thắng

Cố NSUT Nguyễn Mạnh ThắngNguồn: « NGHỆ SỸ VỚI CÂY ĐÀN BẦU »-NSND Thanh Tâm.

NSUT Nguyễn Mạnh Thắng Được nhà nước phong tặng danh hiệu Nghệ sĩ Ưu tú năm 1985.

NSUT Mạnh Thắng là một trong những nghệ sĩ chơi đàn Bầu chuyên nghiệp đầu tiên trong đoàn Nghệ thuật Quân đội. Ông cũng là người đầu tiên sử dụng đàn Bầu có mô-bin điện để phục vụ bộ đội và dân công trong chiến dịch Điện Biên Phủ.Khi hòa bình lập lại ở miên Bắc (1954) ông trở về Hà Nội và dạy ở trường Nghệ Thuật quân đội.

Năm 1957 ông mang cây đàn Bầu đi giới thiệu với bạn bè quốc tế ở Liên hoan Thanh niên sinh viêt thế giới tại Mát-xcơ-va (Thủ đô của Liên Xô cũ). Ông là nghệ sĩ duy nhất của đoàn được nhận Huy chương Vàng của Ðại hội. Ông là một trong những người sáng tạo ra cách gẩy đàn bằng que ngắn và có công đào tạo nhiều nghệ sĩ, chiến sĩ chơi đàn Bầu. Ông được tặng thưởng Huân chương Chiến công vì đã có thành tích sử dụng cây đàn Bầu có hiệu quả để phục vụ bộ đội và nhân dân trong kháng chiến chống thực dân Pháp.———–

Nhớ nghệ sĩ đàn bầu Mạnh Thắng.Nguồn: https://nhandan.com.vn/…/Nh%E1%BB%9B-ngh%E1%BB%87-s%C4….Cây đàn bầu của dân tộc đã có từ bao giờ cũng chưa ai có thể khẳng định được, nhưng đối với những người lính chúng tôi thì chỉ biết nó đã ra đời từ chiến dịch Ðiện Biên Phủ.

Ngày ấy, anh Mạnh Thắng cùng với anh Ðỗ Nhuận đã trăn trở với câu hỏi: phải làm thế nào giúp anh Mạnh Thắng có cây đàn bầu để cùng với cây sáo trúc của anh Ðỗ Nhuận song hành với nhau cùng phục vụ bộ đội và dân công ở Ðiện Biên Phủ. Thế rồi một cây đàn bầu đã ra đời, nó được làm từ một chiếc ‘ống bơ’ cộng với một đoạn của cây vầu già, dây đàn thì bằng dây thép do bộ đội thông tin cung cấp. Và chúng tôi gọi đó là đàn… ‘bơ’. Cây đàn được nhạc sĩ Ðỗ Nhuận – Trưởng đoàn Văn công Quân đội khi đó, khen là có tinh thần khắc phục khó khăn, nhưng ông còn muốn cây đàn bầu phải kêu to hơn thì mới có thể song hành với cây sáo trúc. Ông nói: ‘Dù thế nào cũng phải cho đàn bầu kêu to cho nhiều người nghe!’.

Thế là Mạnh Thắng la cà sang bộ phận thông tin của ông Hoàng Xuân Tùy – bộ phận Báo Quân đội nhân dân tại mặt trận Ðiện Biên. Hiểu được ước mơ của Ðỗ Nhuận và Mạnh Thắng, ông Tùy liền mời một kỹ sư thông tin tới để trao đổi ý kiến. Anh kỹ sư tên là Ðào Tiến Hoạt, gốc quê Hà Nội, bảo: ‘Anh đem cây đàn bầu sang đây’. Nghệ sĩ Mạnh Thắng phải đi đúng nửa ngày đường mới về đến nơi. Ðêm hôm đó, Mạnh Thắng gảy đàn bầu cho kỹ sư điện thông Hoạt nghe. Hình như tiếng đàn bầu lúc này vang hơn khiến nhiều anh bộ đội thông tin ở bên kia suối cũng nghe thấy tiếng đàn bầu! Nó nao nao nhớ xóm nhớ quê. Họ lần mò sang mỗi lúc một đông.

Thế là một cuộc ‘hội chẩn’ về cách khuếch đại âm thanh cho đàn bầu được tổ chức. Một tuần sau, nhạc sĩ Ðỗ Nhuận được nghe tiếng đàn bầu đúng như mong đợi. Ông thưởng cho nghệ sĩ đàn bầu Mạnh Thắng một gói thuốc lào Vĩnh Bảo. Gọi là gói cho oách chứ gói chỉ bằng một nhúm thôi. Qua vài lần nghệ sĩ Mạnh Thắng chạy đi chạy lại giữa văn công Tổng cục với lính thông tin của ông Hoàng Xuân Tùy mới có được một bộ biến áp tạm gọi là hoàn chỉnh.

Thế là trong ruột cây đàn bầu được ‘hiện đại hóa’. Cũng từ đấy, mỗi lần Mạnh Thắng biểu diễn đã được hàng nghìn bộ đội và dân công cùng thưởng thức, cổ vũ. Như vậy là, cùng với Hành quân xa củaÐỗ Nhuận, Hò kéo pháo của Hoàng Vân,… cây đàn bầu của nghệ sĩ Mạnh Thắng đã trở thành một trong những động lực nâng bước chân hành quân của bộ đội và dân công tiến vào Ðiện Biên Phủ giành thắng lợi cuối cùng.Hòa bình lập lại trên miền bắc, cây đàn bầu cùng nghệ sĩ Mạnh Thắng trở về Hà Nội và một chương trình nghệ thuật được chắt lọc từ chín năm kháng chiến để giới thiệu với nhân dân Hà Nội. Cũng là dịp tiếng đàn bầu Mạnh Thắng qua làn sóng của Ðài Tiếng nói Việt Nam truyền đến đồng bào miền nam. Sau khi nghệ sĩ Mạnh Thắng được tặng thưởng Huân chương Chiến công vì đã có thành tích sử dụng cây đàn bầu có hiệu quả để phục vụ bộ đội và nhân dân trong kháng chiến chống thực dân Pháp, anh lại phát huy hơn nữa về thế mạnh của cây đàn.

Năm 1957, Mạnh Thắng cùng cây đàn đi dự Ðại hội liên hoan thanh niên và sinh viên toàn thế giới lần thứ sáu tại Mát-xcơ-va (thủ đô Liên Xô trước đây). Cây đàn bầu của Việt Nam làm nhiều bạn bè thế giới phải ngạc nhiên, vì cây đàn chỉ có một dây mà lại có thể tạo nên mọi cung bậc. Anh là nghệ sĩ duy nhất của đoàn được nhận Huy chương Vàng của Ðại hội. Và cứ như thế, anh được đi dự nhiều Festival tổ chức nhiều nơi trên thế giới… Tiếng đàn bầu của Mạnh Thắng đã thật sự quyến rũ bạn trẻ thế giới. Và cũng từ cây đàn của anh mà các bạn nước ngoài hiểu sâu thêm về đất nước và con người Việt Nam. Một người bạn I-ta-li-a vui miệng gọi Mạnh Thắng là ‘Pa-ga-ni-li của Việt Nam’.Mạnh Thắng không chỉ dừng ở cách biểu diễn đàn bầu bằng cách cầm que gẩy nắm cả bàn tay, mà anh đã sáng tạo ra cách gẩy bằng hai ngón cái và ngón chỏ. Khi tuổi đã cao, anh tận tình truyền nghề cho nghệ sĩ Nguyễn Tiến những kỹ năng, kỹ xảo của cây đàn bầu. Và không phụ lòng Mạnh Thắng, nghệ sĩ Nguyễn Tiến đã đoạt Huy chương Vàng ở Festival lần thứ 10 tại Cộng hòa dân chủ Ðức năm 1973.

Nhân 60 năm kỷ niệm Ngày thành lập Ðoàn Ca múa Quân đội. Xin có đôi dòng như nén tâm nhang nhớ người anh, thế hệ đầu đàn của Ðoàn Ca múa Quân đội nhân dân Việt Nam.KHẮC TUẾ——————

NSUT Mạnh Thắng.Nguồn:https://bcdcnt.net/nghe-si/manh-thang-dan-bau.Tên khai sinh của ông là Nguyễn Mạnh Thắng, quê ở Hà Nội. Nguyên công tác tại Đoàn Ca Múa Tổng cục Chính trị Quân đội Nhân dân Việt Nam.Nghệ sĩ Mạnh Thắng là nghệ sĩ độc tấu đàn bầu thế hệ đầu tiên ở Việt Nam. Ngoài những sân khấu trong và ngoài nước, ông còn biều diễn ở nhiều chiến trường phục vụ bộ đội trong thời chiến tranh. Tiếng đàn bầu của ông đã góp phần giới thiệu tâm hồn dân dộc Việt Nam với nhiều bạn bè thế giới một cách xuất sắc, đã một thời là niềm tự hào của những cộng đồng người Việt xa Tổ quốc.Ngoài ra, ông còn viết một số tác phẩm cho đàn bầu diễn tấu và một số giáo trình đàn bầu. Ông đã được Nhà nước phong tặng danh hiệu Nghệ sĩ Ưu tú năm 1984.

HOÀNG ANH: Nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa: “Hộ chiếu vacxin sẽ mở ra cơ hội để đưa xẩm Việt Nam ra ngoài thế giới”

Nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa: “Hộ chiếu vacxin sẽ mở ra cơ hội để đưa xẩm Việt Nam ra ngoài thế giới”

Hoàng Anh Thứ năm, ngày 22/04/2021 01:10 AM (GMT+7) Aa Aa+ Với những nghệ sĩ tài năng và tâm huyết, nhóm Xẩm Hà Thành đã hồi sinh những làn điệu xẩm cổ, thổi hơi thở thời đại vào những sáng tác mới, góp phần đưa bộ môn nghệ thuật dân gian đặc sắc tới gần hơn với công chúng, tới du khách quốc tế, đặc biệt là những người trẻ.

Xẩm Hà Thành – tìm lại xẩm xưa với những sáng tạo mới.

Nhóm Xẩm Hà Thành thành lập năm 2009 bởi nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa – người học trò xuất sắc của nghệ nhân Hà Thị Cầu và nhà nghiên cứu lý luận âm nhạc Nguyễn Quang Long. Những ngày đầu mới ra mắt, nhóm nhận được sự cố vấn và tham gia với tư cách thành viên danh dự của một số nghệ sĩ gạo cội như NSND Xuân Hoạch, NSƯT Thanh Ngoan… Đến nay, nhóm đã quy tụ được nhiều nghệ sĩ tài năng: Văn Hải (đàn nhị), Phạm Trang (đàn bầu), Trân Hậu (sáo trúc), nhạc sĩ Giáng Son…

Nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa: “Hộ chiếu vacxin sẽ mở ra cơ hội để đưa xẩm Việt Nam ra ngoài thế giới” - Ảnh 1.
Nhóm Xẩm Hà Thành. Ảnh: NVCC.

Với tình yêu và niềm đam mê, các nghệ sĩ của Xẩm Hà thành đã cùng những bậc tiền bối nghiên cứu, phục dựng lại những làn điệu, bài bản hát xẩm cổ truyền Bắc bộ và Hà Nội. Nhiều bài xẩm vốn đã từng rất phổ biến nhưng thất truyền nhiều thập niên đã được nhóm dày công tìm tòi và phục dựng lại, tiêu biểu như: Xẩm Anh Khóa, Xẩm Cái trống cơm, Xẩm phồn huê, Quyết chí tu thân, Mục hạ vô nhân… 

Đặc biệt, dòng xẩm Hà Nội với điệu xẩm đặc trưng được gọi là Xẩm Tàu điện đã hồi sinh, trở nên quen thuộc với công chúng hiện nay như: Lỡ bước sang ngang, Một quan là sáu trăm đồng, Cô hàng nước, Giăng sáng vườn chè, Nhất vui có chợ Đồng Xuân…PUBLICITÉ

Nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa: “Hộ chiếu vacxin sẽ mở ra cơ hội để đưa xẩm Việt Nam ra ngoài thế giới” - Ảnh 2.
Xẩm Hà Thành trong tác phẩm « Tương tư ». Ảnh: NVCC.

Những năm gần đây, Xẩm Hà thành tập trung hướng tới khán giả trẻ bằng những bài xẩm mang hơi thở cuộc sống hiện đại. Có thể kể đến « Xẩm Trà đá » mang đậm tính thời sự với những vấn đề nhức nhối hiện hữu trong xã hội thời nay; « Xẩm Bốn mùa hoa Hà Nội » hay « Xẩm Tứ vị Hà thành » ngợi ca hương sắc thiên nhiên, vẻ đẹp văn hóa, nét thanh lịch của người Hà Nội, « Tiêu diệt Corona » cũng là tác phẩm được giới trẻ rất yêu thích… 

Những tác phẩm này đều được nhóm Xẩm Hà thành đầu tư dàn dựng chỉn chu với hình thức video ca nhạc, phát hành trên trang mạng xã hội Youtube để xẩm có thể tiếp cận với nhiều khán giả trẻ trong thời đại số. Bên cạnh đó, Xẩm Hà thành cũng sáng tạo kết hợp giữa xẩm với các yếu tố nghệ thuật đương đại nhằm góp phần đưa xẩm tới đông đảo bộ phận công chúng trẻ.ADVERTISING Video Player is loading.Remaining Time 8:19Xem Thêmhttps://imasdk.googleapis.com/js/core/bridge3.453.0_en.html#goog_122480515 X

Năm 2015 trong liveshow « Xẩm và Đời », nhóm đã kết hợp giữa xẩm với beatbox, hiphop trong tiết mục « Dứa dại không gai » với các nghệ sĩ Khương Cường (xẩm), Minh Kiên (beatbox), Hoa Đức Công (hip hop).

Mai Tuyết Hoa: Nghệ thuật hát xẩm từ trước đến nay vẫn luôn khó khăn »

Chia sẻ về những khó khăn trong ngày đầu mới thành lập, nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa cho biết: « Đối với nghệ thuật hát xẩm từ trước đến nay vẫn luôn khó khăn. Đầu tiên, chúng tôi không nhận được bất kỳ kinh phí nào từ Nhà nước, tất cả số tiền đầu tư vào xẩm đều là của những nhóm nhỏ lẻ hoặc cá nhân yêu nghệ thuật hát xẩm, dành tình cảm cho nghệ thuật hát xẩm. 

Chúng tôi đã « nuôi » Xẩm Hà Thành bằng chính tình yêu và tiền của cá nhân chứ không có bất kỳ tổ chức hay cơ quan Nhà nước nào đầu tư một cách rõ ràng cho nghệ thuật hát xẩm.

Thứ hai, âm nhạc dân gian cổ truyền Việt Nam nói chung không chỉ riêng gì nghệ thuật hát xẩm luôn gặp những khó khăn. Các nhà hát như tuồng, chèo, cải lương bây giờ đã có biên chế, hỗ trợ của Nhà nước nhưng hoạt động rất cầm chừng và nhỏ lẻ. 

Đặc biệt là các đoàn tuồng, ví dụ rạp Hồng Hà (Đường Thành), có những chương trình, những vở tuồng rất hay nhưng gần như không có khán giả đến xem. Rạp hát vẫn bật điều hòa mát lạnh nhưng không có người đến xem. Hầu như các chương trình như liên hoan hay những chương trình được dàn dựng từ phía Nhà nước đều là nghệ sĩ biết và đến ủng hộ. 

Còn chương trình được coi là « điểm sáng » thường xuyên cho một nhà hát thì chưa có. Nghệ thuật hát xẩm, chúng tôi chưa có nhà hát hay đoàn, câu lạc bộ một cách chính thống của Nhà nước. Hầu hết những nhóm, những người yêu thích nghệ thuật hát xẩm, muốn gìn giữ nghệ thuật hát xẩm, chúng tôi thường tự lập nhóm và tự bỏ tiền túi ra để có được « hình hài » như bây giờ mọi người biết đến.

Ngoài ra, tình hình chung cả thế giới đang trong đại dịch Covid19, các loại hình giải trí khác còn đang rất khó khăn nữa là nghệ thuật hát xẩm và đương nhiên nhóm xẩm Hà Thành cũng không nằm ngoài danh sách khó khăn đó.

Nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa: “Hộ chiếu vacxin sẽ mở ra cơ hội để đưa xẩm Việt Nam ra ngoài thế giới” - Ảnh 3.
Nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa, trưởng nhóm Xẩm Hà Thành. Ảnh: NVCC.

Tuy nhiên dù các thành viên trong Xẩm Hà thành vẫn đang phải tự bỏ tiền túi, tự tìm kiếm để duy trì, phát triển bộ môn nghệ thuật truyền thống này nhưng tình yêu nghề, đam mê gìn giữ nghệ thuật truyền thống vẫn là ngọn lửa cháy sáng và chưa bao giờ tắt, vì vậy, theo nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa, nhóm vẫn đang ấp ủ nhiều dự định.

« Dù rất khó khăn nhưng 20 năm nay, chúng tôi vẫn luôn duy trì và hoạt động bằng tình yêu nghệ thuật. Làm nghề tay trái để nuôi nghề tay phải, hầu như các thành viên trong nhóm chúng tôi đều phải làm những công việc như vậy thì mới duy trì được nhóm đến tận bây giờ. Đương nhiên chúng tôi có rất nhiều dự án, dự định ấp ủ nhưng để thực hiện được hay không cũng phải phụ thuộc vào tình hình thế giới và đất nước trong mùa dịch covid như thế này » nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa nói.

Tiết lộ về hoạt động của nhóm Xẩm Hà thành, nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa cho hay, nhóm vẫn tiếp tục hoạt động trên sân khấu tượng đài Vua Lê ở khu vực bờ hồ Hoàn Kiếm tối thứ 6, thứ 7 và Chủ Nhật. Tiếp đến là thực hiện album của NSND Xuân Hoạch về hát Xẩm và cho ra mắt 1 đến 2 MV ca nhạc của nghệ sĩ.

Một dự định luôn muốn được thực hiện trong cuối năm nay hoặc đầu năm sau là sẽ có 1 đêm « Xẩm và đời » lần thứ 2 ở Nhà hát lớn Hà Nội, đây sẽ là liveshow thứ 3 của nhóm Xẩm Hà Thành.

Nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa: “Hộ chiếu vacxin sẽ mở ra cơ hội để đưa xẩm Việt Nam ra ngoài thế giới” - Ảnh 4.
Nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa biểu diễn trong MV « Tứ vị Hà Thành ». Ảnh: NVCC.

« Ngoài những kế hoạch hoạt động cho nhóm, chúng tôi cũng đang mong muốn chuẩn bị các tiết mục để đón chào khách du lịch quốc tế trong bối cảnh tín hiệu đáng mừng, vacxin đang được tiêm chủng ở các nước trên thế giới. Đặc biệt Việt Nam đang từng bước tiến hành cho việc mở cửa thị trường khách quốc tế, đón khách du lịch quốc tế trở lại với Việt Nam.

Nếu du lịch trong nước phát triển, du khách quốc tế có thể sang Việt Nam thì là một một cơ hội lớn để chúng tôi tiếp tục gìn giữ và quảng bá về xẩm. Sắp tới, hộ chiếu vacxin sẽ mở ra cơ hội giúp chúng tôi đón thật nhiều du khách quốc tế để đưa xẩm Việt Nam ra ngoài thế giới. Nhóm chúng tôi luôn ấp ủ việc này. 

Không chỉ đưa xẩm đến gần với người dân Việt Nam mình mà chúng tôi còn mong muốn khách quốc tế sẽ biết đến nhiều hơn đến những đặc sản, tinh hoa của dân tộc. Lợi thế của chúng tôi là từ trước đến nay du khách quốc tế luôn luôn có hứng thú với những thứ truyền thống nên chúng tôi luôn đẩy mạnh việc này », nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa chia sẻ.

https://danviet.vn/nghe-si-mai-tuyet-hoa-ho-chieu-vacxin-se-mo-ra-co-hoi-de-dua-xam-viet-nam-ra-ngoai-the-gioi-20210422011127527.htm

CẨM THY: Bài 1: Nghệ thuật truyền thống: Khó trăm bề!

Bài 1: Nghệ thuật truyền thống: Khó trăm bề!

Thứ Hai, 12/04/2021 09:16 |

(CATP) Trong thời buổi các loại hình giải trí thời thượng lấn át, những bộ môn nghệ thuật truyền thống đang vấp phải những khó khăn riêng để tồn tại và tiếp tục mạch ngầm trong dòng chảy cuộc sống hiện đại. Thật xúc động khi vẫn còn đó những con người đam mê, nỗ lực gìn giữ và trao truyền nghệ thuật dân tộc đến thế hệ kế thừa. Và vẫn còn đó những người trẻ đang âm thầm tiếp nối ngọn lửa nghệ thuật truyền thống…

Với con mắt của những người đi trước, các đạo diễn, soạn giả, giảng viên… đang tích cực hoạt động ở lĩnh vực nghệ thuật truyền thống chia sẻ nỗi niềm với người trẻ khi phải chật vật theo đuổi đam mê. Khó trăm bề để giữ cho sàn diễn dân tộc sáng đèn!

Khát nhân lực trẻ

Là người phụ trách mảng đào tạo diễn viên cho Nhà hát nghệ thuật Hát Bội TPHCM mấy chục năm nay, NSƯT Hữu Danh mang nhiều trăn trở về việc tìm kiếm thế hệ kế thừa cho nghệ thuật Hát Bội. Ở nhiều cuộc hội thảo, tọa đàm, gặp gỡ lãnh đạo ông đã nhiều lần lên tiếng về việc ngày càng thiếu diễn viên trẻ bổ sung cho Hát Bội. Ông cho biết, để đào tạo một diễn viên có thể hát được trong lĩnh vực Hát Bội phải mất ít nhất khoảng 3, 4 năm. Từ những năm 2000, nhà hát được Nhà nước quan tâm hỗ trợ để mở lớp đào tạo diễn viên nhưng chỉ được vài khóa do kinh phí tương đối hạn hẹp, nên một số người không chịu nổi bỏ ngang. Một khóa tuyển từ 8 – 10 em nhưng đến cuối cùng số lượng trụ lại cũng không nhiều.

Ông nhấn mạnh, hiện tại do thiếu người nên trong vở diễn, mỗi diễn viên của nhà hát phải gánh tới 2 vai. Ông tính, 5 năm nữa nếu vẫn tiếp tục không tuyển được người thì mỗi diễn viên phải choàng luôn 3 vai. Và 10 năm nữa tình trạng này không cải thiện thì không còn nghệ sĩ cho Hát Bội.

Là một giảng viên dày dạn kinh nghiệm và hết lòng với học trò, tiến sĩ – NSƯT Hải Phượng, phó khoa Âm nhạc truyền thống Nhạc viện TPHCM nhiều năm qua luôn sát cánh, nâng đỡ, tạo điều kiện cho các sinh viên của khoa có cơ hội cọ xát nghề nghiệp, lĩnh hội được những tinh túy của tiếng đàn dân tộc.

Chị chia sẻ, chúng ta vẫn chưa có đãi ngộ xứng đáng nên những người theo âm nhạc truyền thống đa phần vì sự đam mê. Vẫn có thực trạng là người học âm nhạc dân tộc muốn tồn tại phải đi 2, 3 chân, vừa làm nhạc cổ, vừa làm nhạc mới, bao sân mới dễ kiếm tiền.

Người trẻ còn thiếu cơ hội

Điều Hải Phượng băn khoăn là trong một số cuộc thi về nghệ thuật dân tộc những năm gần đây chúng ta vẫn còn tình trạng chạy đua thành tích. Thật ngạc nhiên khi thấy những người dày dạn kinh nghiệm là nghệ nhân ưu tú, nghệ nhân nhân dân vẫn « chạy » không mệt mỏi từ cuộc thi này sang cuộc thi khác. Một tiết mục biểu diễn với sự tham gia của các diễn viên trẻ Nhà hát nghệ thuật Hát Bội TPHCM

« Khi họ xuất hiện, thứ nhất là không có cơ hội cho người mới, cho các em trẻ tham gia cuộc thi. Thứ hai là thấy họ thi các em trẻ ngại không dám thi vì tâm lý « trò sao đấu lại thầy? ». Mà không tham gia cuộc thi, không có sự cọ xát các em khó trưởng thành, nâng cao tay nghề. Tham gia cuộc thi mà đoạt được giải thưởng cũng chính là động lực để các em tiếp tục theo đuổi đam mê. Chúng ta lại có thêm một đội ngũ kế thừa. Vì vậy, tôi mong những người đi trước, người thầy nên nhường cơ hội lại cho lớp trẻ để họ thêm tự tin khẳng định bản thân » – Hải Phượng bày tỏ quan điểm.

Ở lĩnh vực Cải lương, một trong những vấn đề của hôm nay là thiếu những soạn giả có sự am hiểu và giỏi nghề. Trong hoàn cảnh đó, Hoàng Song Việt là cái tên nổi bật của giới soạn giả Cải lương thời hiện tại. Không chỉ có vị trí trong giới bởi tài chuyển Cải lương rất mượt mà, giàu tình cảm mà Hoàng Song Việt còn được ghi nhận với tấm lòng dành cho lớp nghệ sĩ Cải lương trẻ.

Từ cả chục năm về trước anh là người khởi xướng thành lập nhóm hát Thắp sáng niềm tin tập trung những nghệ sĩ trẻ tài năng, đoạt các giải cao từ cuộc thi Chuông vàng vọng cổ, Bông lúa vàng, Trần Hữu Trang… Từ môi trường này mà nhiều gương mặt trẻ đã có cơ hội trưởng thành như: Tú Sương, Võ Minh Lâm, Lê Hồng Thắm, Thanh Thảo, Lê Trung Thảo… Gần đây nhất, anh cùng NSND Triệu Trung Kiên, Giám đốc Nhà hát Cải lương VN và NSƯT Quang Khải thành lập sân khấu mới Đại Việt dàn dựng những vở diễn nghiêm túc, tạo cơ hội tỏa sáng cho các nghệ sĩ trẻ mà vở Chuyện tình Khau Vai là một minh chứng. Dù bận rộn với nhiều dự án và đắt sô chuyển thể Cải lương nhưng khi các đạo diễn trẻ Cải lương làm vở tốt nghiệp tìm đến, anh đều tranh thủ giúp họ và rất nhiều lần anh không nhận thù lao chuyển thể để ủng hộ cho người trẻ.

Anh nhìn nhận từ các cuộc thi như: Chuông vàng vọng cổ, Bông lúa vàng, Tài năng trẻ, giải Trần Hữu Trang… chúng ta đang sở hữu một lực lượng diễn viên trẻ rất phong phú chứ không hề thiếu. Tuy nhiên, nếu không có môi trường hoạt động nghề tốt thì các em mãi mãi chỉ là những viên đá không thể tỏa sáng thành ngọc được.

Ở lĩnh vực nghệ thuật truyền thống, người trẻ hôm nay còn gặp áp lực rất lớn là sự so sánh. Mỗi lần họ xuất hiện, thường gặp phải những phán xét như « Làm sao bằng nghệ sĩ gạo cội A, B… ». Thực tế, là trong điều kiện khó khăn vẫn còn những nghệ sĩ trẻ không chịu khó trau dồi, hời hợt với vai diễn, chỉ tận dụng giọng ca để chạy sô kiếm tiền nên nhận chỉ trích cũng có lý do. Tuy nhiên, vẫn còn đó những bạn trẻ có khả năng, đam mê, nhiệt huyết nhưng họ không có đất để dụng võ.

Nghệ sĩ Lệ Thủy nói về người trẻ với tình yêu thương: « Nhiều em trẻ bây giờ có giọng ca hay, sắc vóc đẹp và khả năng diễn cũng tốt. Nhưng thương các em bởi sàn diễn cải lương ngày càng khó khăn. Một vở diễn tập 1 đến 2 tháng diễn chừng 1, 2 suất rồi ngưng vì không bán được vé. Cả tháng trời mới diễn một lần thì hỏi sao các em giỏi nghề được. Lớp nghệ sĩ đi trước tụi tui thương các em mà không biết làm sao. Thôi ráng làm gì hỗ trợ được cho các em thì cứ hỗ trợ, để như tiếp thêm niềm tin cho các em có động lực với nghề! ».

(Còn tiếp…) Cẩm Thy

http://congan.com.vn/van-hoa-giai-tri/bai-1-nghe-thuat-truyen-thong-kho-tram-be_110357.html?fbclid=IwAR26MHc6kytLTutevdN8KjWJeKeszMPsmYmQQY_mFk4suIbb7ByCo3_gzww