Jour : 10 juin 2020

Giới thiệu sách « Nguyễn Vĩnh Bảo – Những giai điệu cuộc đời »

Giới thiệu sách « Nguyễn Vĩnh Bảo – Những giai điệu cuộc đời »

207 views•Jun 9, 2020 180ShareSaveThư viện tỉnh Đồng Tháp 80 subscribers Quyển sách “Nguyễn Vĩnh Bảo – Những giai điệu cuộc đời” do nhà xuất bản Hồng Đức phát hành năm 2015, sách dày 355 trang và được tái bản lần thứ 1 – năm 2020. Thư viện tỉnh Đồng Tháp trân trọng giới thiệu quyển sách “Nguyễn Vĩnh Bảo – Những giai điệu cuộc đời” đến toàn thể quý bạn đọc!

DIEM DAO : Buổi nói chuyện cùng với nhạc sĩ dương cầm Hà TRẦN

DIEMDAO

Picture

Buổi nói chuyện cùng với nhạc sĩ dương cầm Hà TRẦN.

Trưởng nữ của Đại Danh Hài, Quái Kiệt
TRẦN VĂN TRẠCH

Diễm Đào ( Tập san Ngày Mới) thực hiện.

Vào một buổi chiều mưa rỉ rả của mùa Thu năm nay (01 tháng 10, tôi đi đến Cathédrale Américaine để nghe concert của Nhạc sĩ Hà Trần. Hôm đó dù là trời mưa mà mọi người đến dự buổi concert này rất đông. Nhạc sĩ Hà Trần trong chiếc áo dài Việt Nam tha thuớt. Cô vừa xuất hiện thì một tràng pháo tay vang lên trong thánh đường. Sau đó một sự im lặng. Người nhạc sĩ với mười ngón tay lướt trên phím nhạc như đưa mọi người vào khu vườn âm nhạc.
Buổi concert chấm dứt mọi người đứng lên với những tràng pháo tay không dứt. Trong đám khán giả tôi được nghe một số người Pháp nhìn tôi nói, « Tôi không ngờ một người Việt Nam mà đàn hay quá ». Câu nói đó là một lời khen có chen lẫn sự ngạc nhiên với thành kiến là người da vàng không thể nào đàn nhạc Tây Phương hay như vậy ?
Những tiếng vỗ tay dồn dập và tiếp nối, nhạc sĩ hà Trần lại xuất hiện và đàn tặng cho khán giả thêm một bài Intermezzo No 1 de Manuel Maria Ponce Compositeur mexicain.
Khám giả bu quanh người nghệ sĩ, tôi đành ra về và gởi mail xin được gặp để tìm hiểu thêm về cuộc đời và cuộc hành trình có lẽ có nhiều khó khăn trên một đất nước không phải là quê hương của mình ?
Dù thì giờ rất bận rộn nhưng Hà Trần dành cho tôi một buổi chiều trong căn studio trang trí thật nhã thuộc (ở vùng Neuilly-sur Seine)

D Đ : Theo lời giới thiệu, Hà TRẦN sinh trưởng trong một gia đình có truyền thống về âm nhạc cổ truyền từ năm thế hệ, nhưng « duyên » nào, đã thúc đẩy Hà TRẦN đi tiếp cận với âm nhạc Tây Phương ?
Hà Trần có cảm thấy mình bị áp lực gì về phía gia đình khi gắn bó với âm nhạc tây phương thay vì tiếp nối âm nhạc truyền thống ?
H T : Động cơ nào thúc đẩy em đi đến với âm nhạc Tây phương ? Thật ra thì lúc còn nhỏ em cũng không biết mình thích gì, lúc đó Ba em hướng dẫn em đi vào con đường này bằng cách ba em đưa em đi học Piano và từ đó em đi theo con đường mà một cách gián tiếp Ba đã lựa chọn cho em.

D Đ : Hà TRÂN có thể nói qua quá trình đưa Hà Trân đạt được chỗ đứng ngày nay trong thế giới âm nhạc tây phương : bắt đầu theo học đàn piano từ năm nào, tại nhạc viện nào và đã tốt nghiệp vào năm nào ?
H T : Em bắt đầu học đàn Piano từ năm tám tuổi ở trường Quốc Gia Âm Nhạc Sài Gòn mà chương trình cũng như phương pháp dạy cũng giống như ở Pháp. Sau những biến chuyển chính trị, em rời Việt Nam sang Pháp. Nơi đây mở đầu một cuộc sống mới cho em. Bắt đầu từ đây tâm nguyện của em là tiếp tục học đàn bằng cách qua những cuộc thi tuyển, và trở thành Giáo sư (émérite) dạy Piano.
Bắt đầu con đường nghề nghiệp, em đoạt được huy chương vàng ở trường nhạc Conservatoire Rayonnement Municipal (CRM) ở Fontenay-sous-Bois, sau đó em đậu được bằng Diplôme d’enseignement và em tiếp tục theo lớp cử nhân về giảng dạy ở trường Ecole Normale de musique de Paris năm 75017. Em đậu bằng Diplôme d’Etat DE năm 2014 của Ministère de la Culture de France.
Em được giải nhất về Piano của cuộc thi Concours international de NERINI năm 1985 . Em đậu bằng Cử nhân về nhạc ở đại học Panthéon Sorbonne.
Em rất mang ơn nhạc sĩ nổi tiếng, và cũng là Thầy của em , Concertiste André Gorog, Em theo học với Thầy trong nhiều năm. Ông là học trò của những giáo sư Arthur Rubinstein, Marguerite Long, Alfred Cortot.
Em cũng tham dự thường xuyên những chương trình thực tập về piano ở Courchevel. Liên tiếp trong hai năm 2016 -2017 em đi tham dự Master Class ở Mont- Dore với Carlos Cebro, Concertiste và là Directeur de Concours International de Piano ở Barcelone và Brest. Carlos Cebro là học trò của nhạc sĩ nổi tiếngVlado Perlemuter.
Song song đó, em cũng là học trò của Giáo sư Michael Wladkowski.
Công việc giảng dạy chiếm phần lớn thì giờ của em. Hiện nay em là giáo sư dạy Piano ở nhạc viện La Garenne-Colombes, đồng thời em chuẩn bị thi concours ATEA năm 2018 (Assistant territoriald’enseignement artistique) để trở thành công chức (Titulaire dans un conservatoire)
Hơn nữa, nhờ những kinh nghiệm nghề nghiệp mà em được làm hội viên của hội đồng giám khảo và phụ trách cho những cuộc thi tuyển UFAM và cuộc thi tuyển quốc tế Léopold Bellan.

D Đ : Trên con đường dẫn đến sự nghiệp ngày nay, là giáo sư dạy nhạc, Hà TRÂN muốn tạo tên tuổi cho mình trong lãnh vực âm nhạc, nhằm có một chỗ đứng trong giới âm nhạc tây phương tại Paris.
Để đạt được hoài bão của mình (tạo dựng tên tuổi của mình tại Paris), có khi nào Hà TRÂN gặp phải những khó khăn trở ngại làm cho Hà Trân cảm thấy nản lòng ?
H T : Những khó khăn và trở ngại mà em gặp không phải là ít, em nghĩ nhất là trong ngành nghệ thuật, sựganh tị, chèn ép nhất mình là người «da màu ». Những khó khăn về tài chánh, vừa làm vừa học, cũng là một trở ngại không nhỏ, nhưng sự ganh ghét, lạnh lùng của những người trong giới nhạc, cũng không làm cho em nản lòng. Em được sinh ra trong một gia đình, bên ba em là một gia đình có năm đời là những người nổi tiếng trong lãnh vực âm nhạc truyền thống, nhưng bên mẹ em thì là một gia đình có ba đờithương mãi kinh doanh. Em không quên ơn má em đã nâng đỡ em rất nhiều trong lãnh vực tài chính những lúc em bị khó khăn. Ngoài ra em còn hai người em, em lớn lên giữa hai thế giới khác nhau, nhưng em lại hướng về âm nhạc và từ khi ba em mất năm 1994, nỗi buồn mất cha cũng là động cơ mà em nghĩ mình phải làm được « một cái gì » đó để cho ở bên kia thế giới ba em hãnh diện về em. Đó là những yếu tố, giúp em thêm can đảm để vượt qua được những lúc em cảm thấy dường như bị cô đơn, cô lập, đôi lúc em muốn ngã quỵ. Nhưng công ơn nuôi dưỡng dạy dỗ của ba má em và hơn nữa em nghĩ mình là người Việt nam mình phải chứng minh ngang qua công việc làm của mình, để cho người Pháp thấy rằng dân tộc Việt nam không chỉ biết đánh giặc mà là một dân tộc với bốn ngàn năm văn hiến và biết yêu nghệ thuật, yêu Âm nhạc.

D Đ : Ngoài giờ dạy ở Conservatoire de musique de La Garenne-Colombes vừa là người tham gia trong tổ chức nhạc hội về Piano, Hà Trân có dạy thêm ở ngoài không ?
H T : Dạ, em phải dạy thêm ở ngoài thì mới đủ sống.

D Đ : Vốn là giáo sư dạy nhạc lời khuyên của Hà TRÂN dành cho những người mới bắt đầu học học piano là gì ?
H T : Muốn học đàn thì mình phải làm việc, phải có sự kiên nhẫn tập dợt thật nhiều và nhất là phải biết yêu âm nhạc vì em nghĩ năng khiếu chỉ giúp cho mình học nhanh hơn những người khác nhưng không phải là yếu tố chánh. Sự kiên trì nhẫn nại, mới mang lại cho người học kết quả tốt đẹp và mới đi xa hơn trong lãnh vực âm nhạc, cũng như tục ngữ có câu « Cố công mài sắt có ngày nên kim ».

5/ Cho đến hiện nay, Hà Trân đã trình diễn được bao nhiêu concerts ?
Những concerts thì em tham gia cũng nhiều, như em đã tổ chức Đại hội về Piano (16 bàn tay) của lớp nhạc mà em dạy với sự cộng tác của Valérie Chadian ở trường nhạc Garenne- Colombes ở Piano Hanlet 78140 Vélizy năm 2016.
Tham gia đàn ở trường nhạc Dammartin Goël, ở Cité de la musique, ở club Méditerranée ở Marbella, ở Djherba La Douce, ở Opio.
Ở concert trao đổi giữa trường nhạc của Garenne- Colombes và trường Neuilly-sur-Seine
Ở nhà thờ Saint Croix des Arméniens tại Paris
Em đàn ở nhà thương về bịnh Ung Thư ở Gustave Roussy (năm 2013 và 2017)
Và em có đàn trong nhà thương GUSTAVE ROUSSY ở Villejuif trong ba năm liền (2014-2017) qua sự giới thiệu của giáo sư Gérard Pierrot.
Đàn concert nhân dịp lễ Giáng sinh nhà dưỡng lão Dosne ở quận 16 năm 2016.
Tham gia concert kỷ niệm 60 năm nghề của ca sĩ Bạch Yến ở studio Raspail quận 14 năm 2016.
Em đàn bốn concerts lớn và nhựng concerts nhỏ thì nhiều thí dụ như ở nhà thương Gustave Roussy về bịnh ung thư từ năm 2014 cho đến nay, mỗi năm em đều đàn cho nhà thương một concert 45 phút và một fête de la musique trong 15 phút. Em đàn cho những bịnh nhân và những người đến khám bịnh, để cho họ cảm thấy không bị bỏ rơi.
Récital de piano 1er octobre 2017 ở Cathédrale Américaine 75008 Paris em đàn trên cây đàn PianoSteinway của ông nhạc sĩ dương cầm de Jazz Cole Porter 1891 -1964.

D Đ : Trên đoạn đường đi đến sự nghiệp ngày nay, Hà Trân có những kỷ niệm nào đáng ghi nhớ ?

(Một khoảnh khắc xúc động)
H T : Vui thì cũng có, đó là em những lúc em nhớ đến Ba em khi em nghĩ là ba em hãnh diện về thành quả của em và buồn là những gì mà ba em phải bị đau đớn vì cơn bịnh hoàn hành ở Pháp. Hình ảnh này quá lớn và như lấp đầy trong tâm tư của em !
Em cố gắng đấu tranh làm việc để trước tiên là ba em được hãnh diện về em và đồng thời cũng muốn cho nước Pháp cũng như người Pháp thấy rằng dân tộc Việt Nam là một dân tộc can đảm cho dù phải chịu đau khổ nhiều năm trong chiến tranh.

D Đ : Với những bận rộn trong việc mưu sinh và những sinh hoạt hằng ngày Hà TRÂN dành được bao nhiêu thời gian cho mình để đàn trong ngày ?
Hà TRÂN có dành được khoảnh khắc nào để nghĩ đến những giải trí cho riêng mình ?
Hà TRẦN có thể cho biết những bộ môn giải trí mà Hà TRÂN yêu thích ?
H T : Em làm việc rất nhiều, em gần như không có thì giờ giải trí, thời gian trong ngày em tập trung để học vì em muốn mình tiến bộ. Tuy nhiên thỉnh thoảng em cũng đi ra ngoài, như đi ăn với bạn bè vì vấn đề giao dịch,. A ! Em cũng có thích đi shopping, vì em ưa thích quần áo đẹp nhưng chỉ khi nào có dịp chớ em không dành thì giờ để có những giải trí đó. Bộ môn giải trí mà em ưa thích, la danse, la mode.

D Đ : Bây giờ chúng ta có thể chuyển sang một vài chủ đề khác nếu Hà TRÂN thấy (chủ đề) này không thích hợp và làm mất nhiều thời gian của mình, thì chúng ta có thể tạm ngưng, không đề cập đến.
– Khi quyết định bước vào thế giới âm nhạc tây phương Hà TRÂN để tạo tên tuổi cho mình, nhằm có một chỗ đứng trong trong lãnh vực này tại Paris.
– Với Jean Sebastian Bach – Wolfgang Amadeus Mozart – Ludwig van Beethoven – Franz Schubert – Johannes Brahms –Robert Schumann – Frédéric Chopin – Franz Liszt
Hà TRÂN tâm đắc nhất với vị nào trên đây và đã gây ấn tượng mạnh để làm « kim chỉ nam » cho mình theo đuổi sự nghiệp âm nhạc ?
H T : Em mơ mộng nên em thích nhất là Chopin nhưng em không chỉ mơ mộng mà em luôn luôn có sự lẫn lộn giữa sự mơ mộng và sự cách mạng. Những đại nhạc sĩ đó em đều ái mộ nhưng nhạc sĩ mà em cảm thấy gần nhất là F. Chopin, và S. RACHMANINOFF.

D Đ : Hà TRÂN suy nghĩ gì về kỹ thuật piano ngày hôm nay ?
H T : Dạ có, đó là phải làm việc, phải có sự mềm mại của cơ thể, và phải biết suy nghĩ, là phải biết kiểm tra mình và phải biết nghe những gì mình đàn. Dĩ nhiên kỷ thuật cơ bản là phải biết để bàn tay như thế nào, phải tập dợt. Ngoài ra em nghĩ phải có dạn dĩ, táo bạo, phải có cá tính, phải thành thật với khán giả, phải « dám » đưa ra những gì ở trong tim của mình. Đa số những thầy dạy nhạc đều khuyên phải tập luyện. Nhưng đối với em là mình phải dám đưa ra tình cảm của mình, phải biết kềm chế sự lo sợ và nhất là phải biết yêu sân khấu, thích ánh sáng của sân khấu nhất là khi mình phải đàn trước đám đông khán giả.

Cảm ơn Hà TRÂN đã dành thời gian cho buổi trò chuyện hôm nay.

HÀ TRẦN

http://www.diemdaosite.com/ph7887ng-v7845n-nh7841c-s297-hagrave-tr7847n.html?fbclid=IwAR0XJFW8_30dVrRNQMqZqvyK8jGMUNIQtA8llMqXbEV_cigDzy5vEzsUdA4

TRẦN LÊ TÚY PHƯỢNG : “Nhạc Cổ Truyền – ‘Vua Muỗng’ Trần Quang Hải và Danh ca Bạch Yến.

Nhạc XanhWidget ChânVideo & PPSWidget ChânVăn HóaTrần Lê Túy-Phượng/Tân Nhạc Việt Nam – Nhạc Cổ Truyền – “Vua Muỗng” Trần Quang Hải và Bạch Yến

Trần Lê Túy-PhượngĐể lại phản hồi

Đọc các bài cùng chuỗi, xin click vào đây.

Chào các bạn,

Tiếp theo “Nhạc Thiền – NS Võ Tá Hân” mình giới thiệu đến các bạn “Nhạc Cổ Truyền – ‘Vua Muỗng’ Trần Quang Hải và Danh ca Bạch Yến.

Giáo sư Tiến sĩ Trần Quang Hải là một chuyên gia về âm nhạc châu Á. Anh sinh ngày 13 tháng 5 năm 1944, tại Linh Ðông, quận Thủ Ðức, tỉnh Gia Định. Anh là hậu duệ đời thứ năm của nhạc sĩ cung đình Huế, Trần Quang Thọ (1830-1890), đời thứ bốn của nhạc sĩ nổi tiếng về đàn tỳ bà, Trần Quang. Anh là con trai trưởng của Giáo sư Tiến sĩ Trần Văn Khê và bà Nguyễn Thị Sương, cựu giáo sư Anh văn Trường Nữ Trung Học Gia Long.

Chịu ảnh hưởng truyền thống gia đình, anh sớm định hướng theo con đường âm nhạc. Sau khi tốt nghiệp khoa violin tại trường Âm nhạc và Kịch nghệ Sài Gòn, anh sang Pháp tiếp tục học nâng cao về violin. Ở đó được cố vấn bởi trưởng dàn nhạc giáo sư Yehudi Menuhin anh đổi sang học các loại nhạc cụ dân tộc khác tại các trường đại học: Louvre, Sorbonne (Paris, Pháp), đại học Cambridge (London, Anh). Sau đó anh lấy bằng tiến sĩ âm nhạc dân tộc người Việt tại Pháp, anh là người thứ hai lấy bằng này sau cha của mình.

NS Trần Quang Hải và Danh ca Bạch Yến.
NS Trần Quang Hải và Danh ca Bạch Yến.

Anh bắt đầu làm việc cho Trung tâm Quốc gia Nghiên cứu khoa học tại Bảo tàng Con Người (Musée de l’Homme) Paris (Pháp) từ năm 1968. Anh đã có những nghiên cứu đặc biệt trong lĩnh vực Dân tộc âm nhạc học như: hát đồng song thanh, phát triển gõ muỗng, phát triển kỹ thuật biểu diễn đàn môi… đang được thế giới quan tâm. Anh cũng là thành viên của Hội đồng Âm nhạc truyền thống quốc tế.

Anh và vợ là danh ca Bạch Yến, đã thực hiện hơn 3.000 buổi giới thiệu âm nhạc dân tộc Việt Nam ở nhiều nước trên thế giới…

Anh được tôn xưng danh hiệu “vua muỗng” sau khi chiến thắng tại một cuộc thi gõ muỗng trong khuôn khổ Đại nhạc hội dân nhạc tại Cambridge, Anh vào năm 1967. Tính ra, anh có hơn 60 năm gắn bó với những giai điệu từ muỗng. Anh từng biểu diễn “gõ muỗng” trong hơn 1.500 chương trình biểu diễn, buổi sinh hoạt âm nhạc ở hơn 70 quốc gia, vùng lãnh thổ. Tại Việt Nam, anh được Trung tâm Sách kỷ lục Việt Nam xác lập kỷ lục người thể hiện tiết tấu – âm thanh đa dạng nhất từ nghệ thuật gõ muỗng.

Anh lập gia đình với nữ danh ca Bạch Yến ngày 17 tháng 6 năm 1978 tại Paris (Pháp). Trước đó anh có một người con gái riêng. Vợ chồng anh sau này không có con nhưng sống hạnh phúc.

ncttqhbachyen_Danh ca Bạch Yến37
ncttqhbachyen_Danh ca Bạch Yến38

Danh ca Bạch Yến tên thật là Quách Thị Bạch Yến, (sinh 1942) là một danh ca nổi tiếng của Sài Gòn với tầm vóc quốc tế trước năm 1975. Chị là con dâu của GSTS Trần Văn Khê.

Bạch Yến sinh quán tại Sóc Trăng. cha là người Triều Châu (Trung Quốc) và mẹ là một người Kinh rất yêu âm nhạc. Lên 9 tuổi, Bạch Yến theo học tiểu học Trường La providence, Cần Thơ, gia nhập đoàn thánh ca nhà thờ để làm quen với âm nhạc.

Mới 14 tuổi, Bạch Yến đã cố trang điểm cho già dặn hơn để lần mò đến các vũ trường, phòng trà xin làm ca sĩ, những mong kiếm tiền để phụ giúp mẹ. Nơi Bạch Yến đến gõ cửa đầu tiên là phòng trà Trúc Lâm trên đường Phạm Ngũ Lão. Từ phòng trà Trúc Lâm, Bạch Yến tiến lên phòng trà Hòa Bình, được khán giả tán thưởng nồng nhiệt qua các ca khúc “Bến cũ”, “Gái xuân”… và một số bài hát pháp: “Tango Blue”, “Étoile Des Neiges”…

Bạch Yến trở nên nổi tiếng với ca khúc Đêm đông của nhạc sĩ Nguyễn Văn Thương, khi chỉ vừa tròn 15 tuổi và là ca sĩ đầu tiên đã chuyển ca khúc này từ điệu tango (điệu nhạc gốc của ca khúc) sang slow rock.

Năm 1961, Bạch Yến sang Pháp học thanh nhạc. Bạch Yến được ông Phạm Văn Mười thu nhận làm ca sĩ, hát tại nhà hàng La Table Du Mandarin do ông ta làm chủ trên đường Rue de l Echelle, quận 1, Paris. Trong thời gian này, Bạch Yến được hãng Polydor của Pháp mời thâu đĩa và lưu diễn một số nước châu Âu. năm 1963, Bạch Yến quay về Việt Nam và hát ở phòng trà Tự Do của ông Ngô Văn Cường.

Danh ca Bạch Yến.
Danh ca Bạch Yến.

Năm 1965, Bạch Yến sang Mỹ hát cho Chương trình Ed Sullivan Show. Bạch Yến ở Mỹ 12 năm, đi lưu diễn trên khắp Hoa Kỳ và nhiều nước châu Mỹ: Canada, Mexico, Brasil, Venezuela, Colombia, Panama…

Bạch Yến là người Việt Nam đầu tiên và duy nhất xuất hiện trên chương trình Ed Sullivan Show nổi tiếng của Mỹ năm 1965, là nghệ sĩ Việt Nam duy nhất trình diễn cùng một chương trình với những tên tuổi nổi tiếng của Mỹ như Bob Hope, Bing Crosby, Pat Boone, Frankie Avalon… và là ca sĩ Việt đầu tiên và duy nhất hát nhạc phim Hollywood “The Green Berets”.

Năm 1978, Bạch Yến về lại Paris. Nơi đây, chị gặp lại nhạc sĩ Trần Quang Hải, một con người nặng tình với dân ca, gần như dành cả đời cho những làn điệu hát ru, quan họ, chèo văn, nam ai, nam bình… Có lẽ do anh ảnh hưởng dòng máu của người cha, giáo sư, nhạc sĩ Trần Văn Khê. Như đùa, khi Trần Quang Hải buột miệng nói: “Mình cưới nhau đi”, Bạch Yến giỡn lại: “OK !”. Nào ngờ Trần Quang Hải làm thiệt, cho in thiệp cưới. Thế là thành vợ thành chồng. Bạch Yến nói: “Đó là duyên số, chúng tôi sống với nhau tràn đầy hạnh phúc cho đến hôm nay. Đã 34 năm rồi”.

Định cư hẳn ở Paris, Bạch Yến cũng làm một cuộc thay đổi lớn lao trong đời sống nghệ thuật. Chị rời bỏ nền âm nhạc Tây phương khi đang ở trên đỉnh cao danh vọng và kiếm được rất nhiều tiền. Chị quay về với dân ca, cùng với chồng tìm trong âm điệu ngũ cung cái hồn dân tộc thấm đẩm ân tình. Với chị, Trần Quang Hải không chỉ là một người chồng, mà còn là một người thầy. Anh chỉ dẫn, nắn nót cho chị từng điệu hát ru, từng lời quan họ và những điệu hò phương Nam.

Bạch Yến cũng hay hát các ca khúc của Lam Phương, Trịnh Công Sơn. Và chị có thể hát được nhiều thứ tiếng.

Đôi uyên ương nghệ sĩ Trần Quang Hải và Bạch Yến.
Đôi uyên ương nghệ sĩ Trần Quang Hải và Bạch Yến.
Đôi uyên ương nghệ sĩ Trần Quang Hải và Bạch Yến.
Đôi uyên ương nghệ sĩ Trần Quang Hải và Bạch Yến.

Cho đến năm nay (2012), vợ chồng Bạch Yến – Trần Quang Hải đã có hơn 3.000 suất diễn dân ca Việt Nam trên 70 quốc gia. Hiện nay, hàng năm Bạch Yến và Trần Quang Hải vẫn duy trì 60 suất diễn cho khán giả ngoại quốc, trên dưới 10 xuất cho các cộng đồng người Việt hải ngoại. Bạch Yến khiêm tốn: “Giọng tôi không được mềm mại như những ca sĩ xuất thân từ nhạc cổ truyền một cách chính thống. Nhưng tôi biết thả hồn mình vào trong từng câu, từng lời khoan nhặt và dày công luyện tập để không vấp phải bất cứ một sai sót nào. Không chỉ người Việt tha hương thèm nghe làn điệu dân ca mà ngay cả người Tây cũng thích. Với họ đó là một sự lạ lẫm, mang tính khám phá”.

Năm 1983, vợ chồng Bạch Yến – Trần Quang Hải được nhận giải “Grand Prix Du Disque De L” Académie Charles Cros” (giải thưởng tối cao của Hàn Lâm Viện đĩa hát Charles Cros) do quyết định của một hội đồng giám khảo, bao gồm những nhà nghiên cứu âm nhạc hàng đầu thế giới tại Paris.

Tháng 10/2009, cánh chim phiêu lãng Bạch Yến trở về quê hương sau 44 năm sống đời viễn xứ. Tại phòng trà Văn Nghệ với ca khúc bất hủ “Đêm đông” và một số bài hát quen thuộc khác, chị được khán giả chào đón nồng nhiệt. Bạch Yến xúc động: “Tôi rất hạnh phúc pha lẫn bất ngờ. Lúc đầu, tôi nghĩ khán giả đến với mình chắc là những người còn lại của thế hệ trước. Nào ngờ, hầu hết khán giả có mặt liên tục trong các đêm diễn toàn là người trẻ. Tôi quá cảm động và hạnh phúc khi thấy họ lắng nghe một cách say mê”.

Dưới đây mình có các bài:

– Âm nhạc và ngoại giao
– Giáo sư Trần Quang Hải – Vua Muỗng Việt Nam
– Ca sĩ Bạch Yến – Giọng ca không tuổi
– Hơn 72 tuổi, danh ca Bạch Yến vẫn nhảy ‘cực sung’ trên sân khấu
– Bạch Yến công bố kỷ vật, ảnh chụp cùng các tài tử nổi tiếng
– Hành trình nổi tiếng thế giới của nữ danh ca Bạch Yến

Cùng với 1 clip “Nhạc Cổ Truyền” do “Vua muỗng” Trần Quang Hải và danh ca Bạch Yến trình diễn để các bạn tiện việc tham khảo và thưởng thức. Đồng thời mình có thêm 1 clip nhạc Tình ca Lam Phương do danh ca Bạch Yến trình bày.

Đặc biệt mình giới thiệu đến các bạn 10 clips các bài hát tiêu biểu đã làm nên danh cho danh ca Bạch Yến từ thập niên 60 trên khắp toàn cầu cho đến nay trước khi Bạch Yến chuyển qua dòng “Nhạc Cổ Truyền” cùng “Vua Muỗng” Trần Quang Hải.

Mời các bạn.

Túy Phượng

(Theo Wikipedia)

https://dotchuoinon.com/2015/09/02/tan-nhac-viet-nam-nhac-co-truyen-vua-muong-tran-quang-hai-va-bach-yen/?fbclid=IwAR3zXKOr5gT5ysLqERhjICWatyJv8mpaejQtoewMdWymD9ndXQWm9LmYWjA

P. H. Oanh: BẠCH YẾN – 60 NĂM CA HÁT

BẠCH YẾN – 60 NĂM CA HÁT
(Bài của P. H. Oanh – Thời Báo 09/06/2016)

Viết về ca sĩ Bạch Yến quả thực khó, khó lắm. Bởi lẽ bao nhiêu mỹ từ có thể nói về người đàn bà hát tài sắc này, giới báo chí mấy chục năm qua đã dùng cạn hết. May mà trước đêm nhạc kỷ niệm 60 năm ca hát Bach Yen’s 60 Years of Show Business, vào ngày thứ Bảy 11/06 tuần này, chúng tôi được nghe cô kể những chuyện đầy thú vị…

*Ca sĩ Bạch Yến là người « dám làm » nhiều thứ:
– Dám đi xin hát ở phòng trà ở tuổi 14;
– Dám từ bỏ sự nghiệp đang ở đỉnh cao, với nhiều người thường chỉ có một thời, ra ngoại quốc học thanh nhạc để rồi cuộc viễn du ấy thực sự đưa cô tới tầm quốc tế;
– Dám kết hôn với một người khi mới gặp 24 tiếng đồng hồ…
Bạch Yến: Vì đói nên tôi chẳng những đi xin hát ở phòng trà lúc 14 tuổi mà tôi đã dám đùa giỡn với tử thần từ lúc 12 tuổi, học làm xiệc mô tô bay. Nếu tôi không bị tai nạn trầm trọng lúc 14 tuổi thì ngày nay chắc tôi vẫn là một người nghệ sĩ làm xiệc, đi mô tô bay.
Còn về chuyện tôi dám từ bỏ sự nghiệp đang ở đỉnh cao: tôi là người thích cầu tiến nên quyết hy sinh rời Việt Nam qua Pháp để trau dồi thêm nghề ca hát trên sân khấu của mình. Bởi vì tôi thấy nếu ở mãi Việt Nam thì tôi sẽ sớm bị khán giả chán vì tôi chẳng còn gì mới lạ nữa.
Cuối cùng là tại sao “Dám kết hôn với một người vừa chỉ gặp 24 tiếng”: việc lập gia đình với anh Trần Quang Hải là một định mệnh vì trước đó tôi quen với nhiều người giàu hơn, giỏi hơn nhưng không phải là người Việt Nam. Tôi thích sinh ra những đứa con hoàn toàn Việt Nam « nguyên chất » 100%. Tiếc thay tôi đã không sinh được một đứa con nào cả sau khi lập gia đình.

*Polydor là một hãng đĩa lớn tại Châu Âu thời đó, những ai đã được họ mời thì đều trở thành những danh ca lẫy lừng của thế giới, ví dụ Dalida, Edith Piaf, Connie Francis… Trong trường hợp của cô, khi còn là một sinh viên du học mới 19 tuổi, chỉ trong vòng 2 năm mà đã được họ ưu ái phát hành đến 3 đĩa riêng. Đó là cơ hội lớn, kể cả ca sĩ nhà nghề lâu năm tại Pháp cũng không có được, vậy tại sao cô lại trở về lại Việt Nam sau khi học xong mà không ở lại tiếp tục làm việc với họ trong thị trường Châu Âu?
Bạch Yến: Tôi không muốn bắt đầu một sự nghiệp mới bên Âu châu, trong khi ở Việt Nam tôi đã có sẵn khán giả của tôi, cả xứ Việt.

*Nhưng rồi ca sĩ Bạch Yến lại đi, đi xa hơn, chinh phục khán giả Hoa Kỳ và thế giới…
Bạch Yến: Cuộc đời sự nghiệp của tôi đều do tôi tự tạo và lắm chông gai. Tôi không có may mắn như nhiều nghệ sĩ khác là có cha mẹ hay chú bác cô dì trong giới làm nghệ thuật giúp đỡ. Phần tôi chỉ có nhờ tôi đam mê ca hát nên kiên trì học hỏi tập luyện không ngừng, duy trì tiếng hát của tôi cho đến ngày nay.

*Thời gian dường như không thể chạm đến ca sĩ Bạch Yến. Bí quyết để giữ thanh sắc của cô?
Bạch Yến: Tôi luyện thanh 20 tới 30 phút, đi bộ 3, 4 cây số (km) và uống nước 2 lít mỗi ngày. Tôi ăn nhiều rau và trái cây, ít ăn thịt, ít tinh bột. Quan trọng hơn nữa là luôn giữ cho tinh thần lạc quan, yêu đời.

*Ca sĩ Bạch Yến sẽ còn hát đến bao giờ?
Bạch Yến: Tôi sẽ hát đến khi không còn giọng nữa.

*Cuộc đời cô, sự nghiệp âm nhạc của cô như một cuốn sách ngồn ngộn những điều lý thú mà đọc một trang đầu người ta sẽ không dừng lại được.
Có quá nhiều điều để kể. Vậy cô sẽ mang gì đến cho khán giả Toronto trong chương trình sắp tới?
Bạch Yến: Tôi sẽ hát những bản nhạc mà tôi đã gặt hái nhiều thành công trong cuộc đời đi hát, sẽ trình diễn theo phong cách mà tôi đã thực hiện hồi những năm thập niên 1960 cho đến nay, trên các sân khấu tại Hoa Kỳ, Canada, Nam Mỹ và Châu Âu. Người nghệ sĩ chơi đàn Piano là Jean Louis Beydon. Ông ta là người cùng đi với tôi trình diễn tân nhạc tại nhiều quốc gia trên hơn hai mươi năm nay. Lần này có cả Nguyễn Đức Đạt là một cây guitar rất linh động.

Xin chào tạm biệt và hẹn gặp lại quý vị tại Living Arts Centre, Mississauga, vào ngày 11 tháng 6 năm 2016.

P.H. Oanh (thực hiện)

____________________________________

MỘT SỐ GHI CHÚ

Trong đêm nhạc hội Quỹ CĐ Thời Báo Nhạc tình Lam Phương, cách nay hơn hai tuần, khán giả đã được nghe kể chuyện tình của nhạc sĩ Lam Phương và ca sĩ Bạch Yến. Với mối tình thơ ấy nhạc sĩ Lam Phương đã có Chờ người, Tình Bơ Vơ, Thu Sầu, Trăm Nhớ Ngàn Thương, Tiễn Người Đi, Tình Chết Theo Mùa Đông.
Trong một lần trả lời phỏng vấn, ca sĩ Bạch Yến cũng kể rằng « Anh Phương là bạn trai đầu tiên của tôi. Chuyện của tôi và anh là chuyện của cảm xúc đầu đời, của thời mới lớn. Anh Phương là người tử tế, mỗi khi muốn đưa tôi đi chơi đâu đó, anh đều đến nhà xin phép ba má tôi. Chuyện tôi với anh Phương chỉ vậy mà thôi ».
Người đến giờ vẫn nắm trọn trái tim ca sĩ Bạch Yến là Giáo sư nhạc sĩ Trần Quang Hải. Chính ông đã đưa danh ca tân nhạc Bạch Yến đến với dân ca cổ truyền Việt Nam. Trong show nhạc kỷ niệm 60 năm ca hát sắp tới của Bạch Yến, khán giả sẽ thấy sự kết hợp tuyệt vời để có câu trả lời cho việc họ nhận giải thưởng cao quý nhất: Grand Prix du Disque – Academie Charles Cros vào năm 1983.

Bạch Yến chào đời tại miền Nam Việt Nam, đến với âm nhạc năm 9 tuổi, đoạt huy chương vàng đơn ca của Đài Phát Thanh Pháp -Á năm 1953.
Mới 14 tuổi, Bạch Yến trang điểm cho già dặn hơn để đến các vũ trường, phòng trà ở Sài Gòn, xin hát kiếm tiền để phụ giúp mẹ. Từ phòng trà Trúc Lâm trên đường Phạm Ngũ Lão, Bạch Yến sang phòng trà Hòa Bình, và cô bé xinh như búp bê Bạch Yến với « tiếng hát cuồng phong » đày đam mê, như cách nói của nhà thơ Hoàng Anh Tuấn, đã làm khán giả chao đảo với Bến cũ, Gái xuân… và một số bài hát Pháp Tango Blue, Étoile Des Neiges… Bạch Yến trở nên nổi tiếng với ca khúc Đêm đông của nhạc sĩ Nguyễn Văn Thương, khi vừa tròn 15 tuổi.

19 tuổi, ở đỉnh cao danh vọng, cô sang Paris học về thanh nhạc, để lại bao tiếc nuối cho khán giả. Trong thời gian này cô đã được hãng đĩa Polydor tầm vóc của Châu Âu mời thâu và phát hành 3 đĩa hát đơn. Năm 1963, Bạch Yến trở về Sài Gòn, hát ở phòng trà Tự Do, nhưng sự nổi tiếng lại mang Bạch Yến đi xa hơn, theo lời mời của đài CBS và Ed Sullivan Show từ New York City. Đến Mỹ năm 1965, cô đã trình bày bài hát Đêm Đông, được trên 20 triệu khán giả theo dõi truyền hình trực tiếp.

Tiếp theo đó là những lời mời của nhiều chương trình truyền hình danh tiếng khác như The Joey Bishop Show, Bob Hope Presents The Chrysler Theatre, The Bob Hope Show, Shindig Show…
Cô trở thành khuôn mặt quen thuộc trên các đài TV và các sân khấu nổi tiếng thời ấy của Hoa Kỳ. Không chỉ trình diễn ở Hollywood, New York City hay Las Vegas, Bạch Yến còn đi trình diễn ở khắp 46 tiểu bang trên nước Mỹ, qua Canada, Mexico, Columbia, Panama, Venezuela. Năm 1968, tài tử John Wayne ngỏ lời mời cô xuất hiện và trình bày nhạc phẩm La Seine bằng tiếng Anh và tiếng Pháp cho phim The Green Berets. Đã có nhiều đĩa đơn nhiều hãng đĩa của Hoa Kỳ như Poupée, Accents, SonoBeats… phát hành cho Bạch Yến.

Đó là chưa kể hành trình Bạch Yến cùng phu quân, Giáo sư Trần Quang Hải – con trai giáo sư Trần Văn Khê, mang âm nhạc dân tộc Việt Nam đi biểu diễn trên 70 nước.

Tên Bạch Yến đã được vinh dự đưa vào bộ từ điển của những nghệ sĩ quốc tế – International Who’s Who in Popular Music vào năm 2002.

“Hiện tượng Bạch Yến” cho đến nay vẫn chưa có người lập lại.+23