Mois : septembre 2019

TRAN QUANG HAI will give a lecture recital « IL CANTO LONTANO », 23 october 2019, at 21:00pm,Cortili di Ago, Ex ospedale S.Agostino di Modena, Italia

//ENGLISH VERSION//
Lecture Recital with Tran Quang Hai [23 october 2019]
Intensive Tran Quang Hai’ overtone singing Khoomei or throat singing is the name used in Tuva and Mongolia to describe a large family of singing styles and techniques in which a single vocalist simultaneously produces two (or more) distinct tones. The lower one is the usual fundamental tone of the voice and sounds as a sustained drone or a Scottish bagpipe sound. The second corresponds to one of the harmonic partials and is like a resonating whistle in a high, or very high register. During the workshop,


Tran Quang Hai will teach the 2 basic techniques of overtone singing:
Technique of one mouth cavity with lower series of overtones;
Technique of two mouth cavities with higher series of overtones.
Exercices for improvisation and collective creation.
Exercices for the control of each overtone
Improvement of overtones by learning how to reduce the fundamental sound
Learning of how to listen to own overtones in order to create small melodies


TRAN QUANG HAI

Tran Quang Hai ,a talented and renowned musician who comes from a family of five generations of musicians. had been working as an ethnomusicologist for the National Center for Scientific Research in France since 1968, attached to the Department of Ethnomusicology of the Musee de l’Homme. He is retired since May 2009.
His field is Vietnamese music, Overtone singing in Siberia. He is member of
many international societies : Society for Ethnomusicology, ICTM(executive
board member since 2005), Asian Music Society, French Society for
Ethnomusicology (founding member), International Jew’s Harp Society
(founding member), etc…
He has published 23 records on Vietnamese music (from 1971 to 1997), 4 DVD on overtone singing (2004, 2005, 2006), 2 DVD on traditional music of Vietnam (2000, 2009), 1 DVD on his life by the Belgian TV Production (2005), articles in New Grove Dictionary Music and Musicians (1st – 1980 and 2nd (2001)
editions), New Grove Dictionary of Musical Instruments (1984) and some few hundreds of articles in different countries .
Recipient of the Medal of Cristal of the National Center for Scientific Research (France) in 1995 , of the Medal of the Knight of the Legion of Honour (France) in 2002, and of the Medal of Honour of Work, Grand Gold category (France) in 2009.
More details of his activities can be found on his website:
http://tranquanghai.com/

https://www.tranquanghaisworldthroatsinging.com

free entrance for the concert

Lezione-Concerto con TRAN QUANG HAI sul canto armonico intensivo

Khoomei, o canto di gola è il nome utilizzato in Tuva e Mongolia per descrivere un’ampia famiglia di stilli e tecniche vocali nelle quali un unico cantante produce simultaneamente due o più suoni distinti: il più basso è noralente il suono fondamentale della voce e risuona come un bordone, simili a quellidelle cornamese scezzesi; il secondo corrisponde a uno dei parziali armonici e rusulta come un fischio risuonante in un registro acuto o acutissimo.

Durante la lezione-concerto, TRAN QUANG HAI insegnerà le due tecniche di base del canto armonico.

entrata libera

Nhà giáo – Nghệ sĩ Nhân dân Vũ Tuấn Đức

Nhà giáo – Nghệ sĩ Nhân dân Vũ Tuấn Đức

Dang Hoanh Loan 3,38 k abonnés NSND Vũ Tuấn Đức là thầy giáo Trưởng Khoa nhạc dân tộc Trường Âm nhạc Việt Nam (Tiền thân của Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam ngày nay), nghệ sĩ chơi điêu luyện rất nhiều hình thức thể loại nhạc cổ truyền Việt Nam. Đây là video NSND Vũ Tuấn Đức chơi bản Nam Bằng nhạc Huế.

THVL | Nhạc kịch Kim Vân Kiều của đạo diễn người Pháp…

THVL | Nhạc kịch Kim Vân Kiều của đạo diễn người Pháp…

THVL Tổng Hợp 858 k abonnés Nhạc kịch Kim Vân Kiều truyện của đạo diễn người Pháp lần đầu tiên giới thiệu đến khán giả Việt Không chỉ là tuyệt tác của dân tộc mà Truyện Kiều của Nguyễn Du còn được UNESCO tôn vinh là tài sản quý giá của nhân loại và đã được chuyển soạn sang nhiều loại hình nghệ thuật khác nhau. Đặc biệt, dưới bàn tay tài năng của đạo diễn người Pháp – Christophe Thiry, cùng đoàn nghệ sĩ, diễn viên, ca sĩ opéra chuyên nghiệp, Truyện Kiều một lần nữa được tái hiện với một ngôn ngữ nghệ thuật mới – nhạc kịch. Mọi đóng góp để chương trình hoàn thiện hơn vui lòng liên hệ: Website: http://www.thvli.vnhttp://www.thvl.vn YouTube: http://bit.ly/THVLTongHop Facebook: https://www.facebook.com/VinhLongTV#Ngườiđưatin#Ngườiđưatin24G

CÔNG DIỄN KIM VÂN KIỀU TRUYỆN BẰNG TIẾNG PHÁP | HTV TIN TỨC

CÔNG DIỄN KIM VÂN KIỀU TRUYỆN BẰNG TIẾNG PHÁP | HTV TIN TỨC

HTV Tin Tức Lần đầu tiên, “Kim Vân Kiều” được đưa lên sân khấu nhạc kịch, chuyển thể và soạn kịch bản bằng tiếng Pháp, và bất ngờ hơn, vở nhạc kịch này được đón nhận nồng nhiệt cả tại Pháp lẫn Việt Nam. HTV Tin tức, kênh Tin tức chính thức của Đài truyền hình TP. Hồ Chí Minh (HTV). ———————————————— Cảm ơn bạn đã xem video này. Hãy đăng ký kênh HTV Tin tức để đồng hành cùng chúng tôi qua những sự kiện thời sự đáng chú ý: https://www.youtube.com/channel/UCZYK…

Thanh Hiệp : Bị nhồi máu cơ tim,NSND Kim Cương cấp cứu

Bị nhồi máu cơ tim, NSND Kim Cương cấp cứu

21-09-2019 – 06:25 PM | Văn nghệ Chia sẻ

(NLĐO) – Ngày 21-9, gia đình đã đưa NSND Kim Cương vào cấp cứu tại Bệnh viện Tâm Đức, TP HCM trong tình trạng khó thở. Các bác sĩ chuyên khoa tim mạch đã chẩn đoán bà bị nhồi máu cơ tim.

Bị nhồi máu cơ tim, NSND Kim Cương cấp cứu - Ảnh 1.

NSND Kim Cương trên giường bệnh

Chiều cùng ngày, NSND Kim Cương đã qua cơn nguy kịch. NSND Kim Cương cho biết cơn đau tim khiến bà khó thở và được người nhà đã cấp tốc đưa vào bệnh viện cấp cứu. Kể lại trong hơi thở mệt nhọc, NSND Kim Cương nói: « Cách đây hơn 10 năm, tôi đã có triệu chứng nhồi máu cơ tim, khiến đau thắt ngực. Các bác sĩ đã khuyến cáo tôi không được làm việc quá sức, có hại cho sức khỏe. Lần này thì tôi cần phải dành nhiều thời gian để nghỉ ngơi, dù công tác xã hội còn nhiều thứ đang chờ tôi lo ».

Bị nhồi máu cơ tim, NSND Kim Cương cấp cứu - Ảnh 2.

NSND Kim Cương đã qua cơn nguy kịch

NSND Kim Cương đã được ra khỏi phòng chăm sóc đặc biệt, bà cho biết sẽ tiếp tục điều trị tại Bệnh viện Tâm Đức cho đến khi bác sĩ chuyên khoa cho xuất viện.   Tin – ảnh: Thanh Hiệp

https://nld.com.vn/van-nghe/bi-nhoi-mau-co-tim-nsnd-kim-cuong-cap-cuu-20190921175837019.htm

TUOI TRE : Kỳ lạ, độc đáo, hài hước khi ‘Tây’ diễn Kim Vân Kiều

Kỳ lạ, độc đáo, hài hước khi ‘Tây’ diễn Kim Vân Kiều

27/09/2019 09:30 GMT+7

TTO – Thật khó có thể tin được một vở kịch nào đó làm từ câu chuyện nàng Kiều – chuyện của xã hội phong kiến Việt Nam từ vài thế kỷ trước – lại có thể mang đến những điều này cho công chúng Việt Nam đương đại…

Kỳ lạ, độc đáo, hài hước khi Tây diễn Kim Vân Kiều - Ảnh 1.

Cảnh Từ Hải chết đứng trong nhạc kịch Kim Vân Kiều – Ảnh: TUẤN PHÙNG

Nhưng Kim Vân Kiều của các nghệ sĩ Pháp lại làm được điều này.

Kim Vân Kiều của đạo diễn Christophe Thiry vừa có ba buổi công diễn thành công trước khán giả TP.HCM và Hà Nội. Cả ba đêm diễn đều chật kín khán giả. Đêm diễn tại Hà Nội 25-9 phải kê thêm một số ghế phụ.

Bước ra khỏi khán phòng của Trung tâm Văn hóa Pháp với gương mặt xúc động và phấn khích, NSƯT, đạo diễn Sĩ Tiến – phó giám đốc Nhà hát Tuổi Trẻ – không tiếc lời ngợi khen đạo diễn và các diễn viên Nhà hát L’Attrape Théâtre (Paris): « Đạo diễn chắc hẳn phải nghiên cứu rất kỹ về Truyện Kiều.

Bản dựng rất cầu kỳ, cho thấy sự nghiêm túc trong sáng tạo nghệ thuật của đạo diễn. Nghệ thuật biểu diễn của diễn viên và các ca khúc trong vở kịch đều rất hay ». Nhiều khán giả không buồn rời rạp để ở lại bàn tán về vở kịch « kỳ lạ », « độc đáo » mang đến cho họ bao điều thích thú.

Có nhiều mới lạ trong Kim Vân Kiều mà công chúng Việt ít hoặc chưa từng thấy ở các tác phẩm sân khấu họ từng xem.

Ở đó, dù chọn trung thành với nguyên tác nhưng lại có tới ba cô kiều ở ba không gian khác nhau (cô Kiều của Nguyễn Du, cô Kiều Mỹ và cô Kiều châu Phi) và không rõ ở thời gian nào. Cả ba cô Kiều tuy ở những đất nước khác nhau nhưng đều chung một số phận đầy bất hạnh, đớn đau.

Đây chính là ý đồ của đạo diễn khi ông muốn xóa bỏ không – thời gian của Truyện Kiều của Nguyễn Du, để nó không còn là câu chuyện của riêng xã hội Việt Nam thời phong kiến nữa, mà trở thành câu chuyện chung của nhân loại ở mọi thời.

Bởi với đạo diễn Christophe Thiry, Truyện Kiều thật sự là một kiệt tác chung của nhân loại, có giá trị phổ quát và mang tính biểu tượng, nó thật sự là « một tác phẩm sâu sắc và phi thường ».

Nhạc kịch Kim Vân Kiều còn khiến công chúng Việt tròn mắt khi một diễn viên tham gia nhiều vai diễn, có khi tới… sáu vai như nghệ sĩ Pascal Durozier diễn từ Tú Bà cho tới cậu con trai tật nguyền của cô Kiều Mỹ, Vương ông, em trai Kiều, Boko, Nguyễn Du.

Trong Kim Vân Kiều có tám nghệ sĩ tham gia chính, ngoài hai nghệ sĩ của Việt Nam là Mai Thanh Sơn, Mai Thành Nam chỉ biểu diễn nhạc cụ mà không diễn xuất, nữ diễn viên Sarah Bloch chỉ đảm nhận vai Kiều thì năm nghệ sĩ Pháp còn lại đều đảm nhận nhiều vai diễn khác nhau, và cả làm nhạc công cho vở diễn.

Nghệ sĩ Mai Thanh Sơn cho biết xu hướng tinh gọn trong các đoàn nghệ thuật, một nghệ sĩ vào nhiều vai là xu hướng kịch nghệ trên thế giới hiện nay.

Sân khấu không một lần kéo rèm đổi cảnh, không một phút chết, chạy liên tục như một bộ phim và đảo cảnh liên tục.

Khán giả cảm động với những tình huống kịch, với âm nhạc Đông – Tây hòa quyện, được biểu diễn bằng nhạc cụ truyền thống Việt Nam và nhạc cụ phương Tây; cảm động với khúc hát mang âm hưởng thiền của nghệ sĩ Katharina Wittkowska hay bản Dạ cổ hoài lang của tiếng Việt thân yêu, cảm động với thông điệp hạnh phúc là tự ở lòng mình – nói như Nguyễn Du là « tẻ vui bởi tại lòng này »…

Và họ còn khúc khích cười trong một số phân cảnh của vở kịch. Một vở kịch về số phận bi thảm « không thể chấp nhận được » như chính đạo diễn chia sẻ, lại có thể khiến khán giả cười thì đó chỉ có thể là kỳ tài của đạo diễn.

Viện Goethe cũng đang hợp tác với bốn đạo diễn (một đạo diễn Đức, đạo diễn Trần Lực, Như Lai, Hồng Vân) để đưa Kiều lên sân khấu. Khán giả Việt đang hi vọng sẽ lại được khám phá Kiều theo một cách thú vị, mới mẻ khác; như họ vừa tìm thấy với vở Kim Vân Kiều của các nghệ sĩ Pháp.

« Anh Tây » hát « Dạ cổ » trong Kim Vân Kiều

Thêm một « phần thưởng » khác cho công chúng Việt khi nghệ sĩ Licolas Simeha cống hiến màn hát Dạ cổ hoài lang trong đoạn kể nỗi mòn mỏi chờ trông Từ Hải của nàng Kiều.

Dù chưa tròn vành rõ chữ, công chúng quá nể và thích thú khi nghe một « anh Tây » hát khá mùi mẫn. Licolas Simeha giống như tất cả nghệ sĩ Pháp trong đoàn chưa hề tới Việt Nam trước đây, anh đã tập hát Dạ cổ hoài lang qua đĩa hát trong 1 tháng và nửa tháng được Mai Thanh Sơn « phụ đạo ».

Một số hình ảnh của vở diễn:

Kỳ lạ, độc đáo, hài hước khi Tây diễn Kim Vân Kiều - Ảnh 3.
Kỳ lạ, độc đáo, hài hước khi Tây diễn Kim Vân Kiều - Ảnh 4.
Kỳ lạ, độc đáo, hài hước khi Tây diễn Kim Vân Kiều - Ảnh 5.
Kỳ lạ, độc đáo, hài hước khi Tây diễn Kim Vân Kiều - Ảnh 6.
Kỳ lạ, độc đáo, hài hước khi Tây diễn Kim Vân Kiều - Ảnh 7.
Kỳ lạ, độc đáo, hài hước khi Tây diễn Kim Vân Kiều - Ảnh 8.
Kỳ lạ, độc đáo, hài hước khi Tây diễn Kim Vân Kiều - Ảnh 9.

Đạo diễn Christophe Thiry: Dựng Kim Vân Kiều thật phấn khích

TTO – Sau năm buổi diễn tại Paris hồi tháng 6-2017, vở nhạc kịch Kim Vân Kiều của đạo diễn Christophe Thiry sẽ lần đầu được ra mắt

https://tuoitre.vn/ky-la-doc-dao-hai-huoc-khi-tay-dien-kim-van-kieu-20190926211054519.htm

TRAN QUANG HAI ‘s workshop of overtone singing at Festival Umbria in Voce, Italy, 9th november 2019, 13h30-18h30

🔹 𝗦𝗮𝗯𝗮𝘁𝗼 𝟵 𝗻𝗼𝘃𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲 𝟮𝟬𝟭𝟵 𝗱𝗮𝗹𝗹𝗲 𝗼𝗿𝗲 𝟭𝟯:𝟯𝟬 𝗮𝗹𝗹𝗲 𝟭𝟴:𝟯𝟬 🔹
Un eccezionale #workshop di cinque ore per approfondire il ᴄᴀɴᴛᴏ ᴀʀᴍᴏɴɪᴄᴏ con un maestro indiscusso a livello mondiale: Tʀᴀɴ Qᴜᴀɴɢ Hᴀɪ, vietnamita residente a Parigi, musicista di talento e rinomato proveniente da una famiglia di cinque generazioni di musicisti.

Durante il seminario, Tran Quang Hai insegnerà le 2 tecniche di base del canto armonico:
✔️Tecnica della cavità a una bocca con serie inferiori di sovratoni.
✔️Tecnica di due cavità della bocca con serie superiori di sovratoni.
✔️ E a seguire, esercizi per l’improvvisazione e la creazione collettiva, per il controllo di ogni tono, per il miglioramento delle sfumature imparando a ridurre il suono fondamentale e per imparare come ascoltare le proprie sfumature per creare piccole melodie.

❗️Iscrizione obbligatoria: 3349843087 – 3394076156
o scrivere a umbriainvoce@gmail.com

𝗦𝗮𝗯𝗮𝘁𝗼 𝟵 𝗻𝗼𝘃𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲 𝟮𝟬𝟭𝟵 𝗱𝗮𝗹𝗹𝗲 𝗼𝗿𝗲 𝟭𝟯: 𝟯𝟬 𝗮𝗹𝗹𝗲 𝟭𝟴: 𝟯𝟬 🔹
An outstanding five-hour #workshop to deepen into ᴄᴀɴᴛᴏ ᴀʀᴍᴏɴɪᴄᴏ with an undisputed world-class master: Tʀᴀɴ Qᴜᴀɴɢ Hᴀɪ, a Vietnamese resident of Paris, a talented and renowned musician from a family of five generations of musicians.

During the seminar, Tran Quang Hai will teach the 2 basic techniques of harmonic singing:
✔️ One-mouth cavity technique with lower series of overtones.
"Technique of two cavities of the mouth with superior series of overtones.
✔️ And then, exercises for improvisation and collective creation, for the control of each tone, for the improvement of nuances, learning to reduce the fundamental sound and to learn how to listen to one's own nuances to create small melodies.

Obbligatoria Mandatory registration: 3349843087 - 3394076156
or write to umbriainvoce@gmail.com

Trang Uyên : NSƯT Hải Phượng: ‘Những người chơi nhạc sẽ giảm bớt được sự nóng tính, kèn cựa’

NSƯT Hải Phượng: ‘Những người chơi nhạc sẽ giảm bớt được sự nóng tính, kèn cựa’

18:53 23/09/2017

pno

Gắn bó từ thời thơ ấu đến nay đã ngót nghét 43 năm, tiếng đàn tranh trở nên thân thuộc như hơi thở với NSƯT Hải Phượng…

Sinh ra trong gia đình có truyền thống nhạc dân tộc, khi mới 5 tuổi, NSƯT Hải Phượng được mẹ là Nhà giáo Ưu tú – nghệ sĩ đàn tranh nổi tiếng Phạm Thúy Hoan truyền cảm hứng theo học đàn tranh. Vừa lên 7, chị đã tham gia khóa học đàn tranh đầu tiên tại Nhạc viện TP.HCM. Trong chuyên ngành sư phạm biểu diễn nhạc cụ dân tộc, nghệ sĩ Hải Phượng là một trong hai thạc sĩ đầu tiên của Nhạc viện lúc bấy giờ. Gắn bó từ thời thơ ấu đến nay đã ngót nghét 43 năm, tiếng đàn dân tộc trở nên thân thuộc như hơi thở với nữ nghệ sĩ.

Hải Phượng học đàn tranh lúc còn nhỏ

Ngón đàn tài hoa của NSƯT Hải Phượng đã đưa cây đàn Việt Nam đi giới thiệu tại hơn 20 quốc gia trên thế giới. Và, “nghiệp đàn tranh” không chỉ đưa chị bước ra thế giới với thành công như nhiều người biết đến, mà nó còn thôi thúc chị quay về « gõ cửa » từng tâm hồn Việt với quyết tâm bảo tồn và phát triển âm nhạc dân tộc nước nhà. Từ trường học đến các chương trình giao lưu, phổ cập kiến thức văn hóa dân tộc cho các bạn trẻ, đâu cần thì dường như chị luôn có.

– Hiện nay chị cũng đang ủng hộ con mình học đàn tranh. Có phải chị thấy học đàn tranh là con đường tốt nhất cho sự phát triển của con chị?

Theo Hải Phượng thì học nhạc nói chung là sự phát triển tốt nhất cho mọi đứa trẻ. Khi bạn viết hoặc làm văn thì bạn chỉ sử dụng một bán cầu não thôi, nhưng khi học nhạc và hội họa thì cả hai bán cầu não đều được sử dụng. Cho nên, đa phần các em ở Nhạc viện mình thấy đều rất có năng khiếu ngoại ngữ, làm văn… À, mà cũng đã có nghiên cứu hẳn hoi về việc nghe nhạc kích thích sự phát triển của não bộ đó chứ!

Rất nhiều nước tiên tiến trên thế giới coi việc học một loại nhạc khí là bắt buộc với trẻ em. Gia đình tôi thì có truyền thống đàn tranh, bé Hải Minh con tôi được nghe đàn tranh từ bé nên trong tất cả các thể loại nhạc thì tiếng đàn tranh gần gũi với bé nhất, bé sẽ có nhiều thuận lợi hơn so với học những cây đàn khác. Từ đó tôi hướng con theo học cây đàn này. 

Thêm nữa, tôi là người Việt Nam nên tôi muốn con mình có tính cách dịu dàng của người Việt, có tâm hồn của người Việt. Sau này con lớn lên, khi có dịp mang tiếng đàn ra nước ngoài, con sẽ mang theo được tâm hồn Việt Nam để giới thiệu với bạn bè quốc tế.

Clip tiết mục của NSƯT Hải Phượng:

– Theo chị, giá trị lớn nhất của việc cho trẻ em học nhạc từ sớm là gì?

Âm nhạc mang đến rất nhiều giá trị khi bạn gần gũi với nó, chẳng hạn như giúp trẻ tự tin hơn, giao tiếp tốt hơn… Nhưng nếu chỉ chọn một điều để gọi là “giá trị lớn nhất” thì tôi nghĩ đó chính là Tình yêu. Các bạn nhỏ được học nhạc từ sớm sẽ có tâm hồn rộng mở với thiên nhiên, với cuộc sống… Từ đó, các bé sẽ mở rộng lòng mình, thấy dễ yêu người, yêu vật, yêu những âm thanh quanh mình.

Một điều thú vị mà tôi nhận thấy nữa, những người chơi nhạc thường sẽ giảm bớt được sự nóng tính, hay sự so đo, kèn cựa. Bạn biết tại sao không? Vì tâm hồn phải thoải mái, phóng khoáng thì bạn mới có thể chơi đàn hay! (Cười)

– Hình như cũng lâu rồi không thấy chị xuất hiện trong các chương trình truyền hình, điều gì khiến chị nhận lời tham gia chương trình âm nhạc cổ điển cho trẻ em Thần đồng âm nhạcWonderkids?

Tôi nhận lời tham gia chương trình này trong tập 8 chính là vì chủ đề của nó: Biến tấu cùng nhạc cụ dân tộc Việt Nam. Đây là một điều mà tôi cảm thấy rất vui. Chương trình không chỉ cho các em biết về nhạc nước ngoài – thuộc về sở trường của các em, mà còn cho các em làm quen với hòa tấu cùng nhạc khí dân tộc. Dẫu có thể lần đầu làm quen sẽ còn nhiều hạn chế, nhưng nhờ những kiến thức, kinh nghiệm thực tế hôm nay, các em sẽ xử lý bài được tốt hơn trong tương lai.

Clip NSƯT Hải Phượng thể hiện nhạc phẩm Một khúc tâm tình của người Hà Tĩnh:

– Vậy chị nghĩ sao về sự kết hợp giữa nhạc cổ điển và nhạc dân tộc Việt Nam?

Sự kết hợp giữa nhạc cổ điển và nhạc dân tộc không phải là mới, nhưng dành cho thiếu nhi thì có lẽ đây là lần đầu tiên ở Việt Nam. Ban đầu tôi cũng lo lắng không biết làm thế nào để các em có thể hòa nhập giữa Đông – Tây khi các em còn quá nhỏ như thế. Rất may, các em đã chứng tỏ được khả năng nhạy cảm của mình đối với các dòng nhạc Việt Nam và chương trình đã diễn ra suôn sẻ, thành công.

Các em còn nhỏ, học nhạc Tây, lần đầu tiếp xúc với nhạc dân tộc thì cũng có đôi chút khó khăn. Tuy nhiên, các em có lợi thế là còn trẻ, đầu óc như tờ giấy trắng vậy, nên tiếp thu rất nhanh bất cứ điều gì mình nói. Các em có thể học và làm một cách tự nhiên, nhẹ nhàng, không cần phải cố gắng. Hơn nữa, đầu óc các em rất cởi mở, thoải mái, trong sáng, nên bất cứ thể loại nào cũng dễ dàng nhớ ngay, làm được ngay khi thầy cô đã dạy.

NSƯT Hải Phượng bên cạnh mẹ và con gái

– Là một nghệ sĩ gắn bó và tâm huyết với âm nhạc dân tộc Việt Nam, chị có buồn không khi có một thí sinh nhí nói rằng trước đêm thi này, bé chưa từng biết về dân ca và nhạc dân tộc mình?

Đây là một câu hỏi rất thực tế! Điều này đã không còn xa lạ với tôi và các anh chị em nghệ sĩ nhạc dân tộc khác. Khi giảng dạy ở Nhạc viện cũng như tham gia vào các chương trình “đem dân ca, nhạc dân tộc vào học đường” của thành phố mình trong khoảng 2 năm trở lại đây, chúng tôi đã gặp rất nhiều trường hợp mà hỏi ra, các em hoàn toàn không biết gì về nhạc dân tộc. 

Người ta đánh đồng khái niệm dân ca với nhạc mang âm hưởng dân ca rồi nhạc trữ tình quê hương v.v… Đây là điều mà chúng tôi đã được tiếp nhận và đã buồn rất nhiều rồi chứ không phải là đến hôm nay.

Tôi nghĩ, lẽ ra trong chương trình học phải có những giờ học nhạc để các em biết được nhạc Việt Nam như thế nào, chứ không chỉ đợi trường nào có tâm huyết thì mới tổ chức các chương trình mời nhạc sĩ, nghệ sĩ ở các đoàn như đoàn Bông Sen, Hội Âm nhạc, Nhạc viện Thành phố, Trung tâm văn hóa Thành phố… đến giao lưu cùng học sinh.

NSƯT Hải Phượng khuyến khích con học đàn tranh

– Chị có lời khuyên nào cho các bậc phụ huynh trong việc định hướng cho con mình học nhạc?

Lời khuyên chung nhất dành cho các bậc phụ huynh có lẽ là tùy theo điều kiện của gia đình, tùy theo khuynh hướng của mỗi trẻ, bố mẹ hãy chọn một loại nhạc cụ bất kỳ để cho con cái theo học. Tốt hơn hết là chọn môn nào bé cảm thấy yêu thích và có nhiều hứng thú nhất.

Điều quan trọng nhất, nếu đã nhìn thấy năng khiếu của con mình, hoặc được thầy cô nói được năng khiếu của con ở bộ môn đó, thì bố mẹ cần đủ kiên trì trong việc dẫn dụ bé theo học đến nơi đến chốn. Bởi vì các em là trẻ con mà, sẽ không bao giờ thích lâu một môn nào hết. Thời gian đầu học nhạc sẽ rất vất vả, như học guitar thì sẽ đau tay, chai tay, phồng tay, gãy móng… Bố mẹ cần vừa khuyến khích vừa rèn các con vào ‘khuôn’, khi đã vượt qua khúc ban đầu khó khăn đó thì các con sẽ thích ngay thôi. Mà khi thích rồi, dù mình muốn con nghỉ thì con vẫn cứ sẽ theo.

Với các bố mẹ muốn cho con du học nước ngoài, thì nên hơn hết là cho con học thêm một nhạc khí dân tộc, nó sẽ làm bạn nổi bật và khác biệt ở trường học sau này. Mẹ con Hải Phượng đang dạy khá nhiều du học sinh quay về Việt Nam để học nhạc khí dân tộc. Người khác sẽ luôn ngưỡng mộ và nể phục khi thấy bạn biểu diễn với cây đàn của bạn ở xứ người.

NSƯT Hải Phượng hỗ trợ thí sinh trong phần trình diễn ở Thần đồng Âm nhạc

– Theo đuổi âm nhạc dân tộc, vậy bản thân chị có thích và thường nghe nhạc cổ điển không?

Trong trường, mình bắt buộc phải nghe nhạc cổ điển đấy! (Cười). Học ở Nhạc viện thì cho dù bạn học piano hay guitar, đàn tranh hay đàn bầu, bạn cũng sẽ được học lịch sử âm nhạc phương tây, lịch sử âm nhạc phương đông, học hòa âm của các trường phái âm nhạc, nên nhạc cổ điển là bắt buộc phải học, phải nghe. Mình thấy đây là một việc rất bổ ích, vì không chỉ biết mình, mà còn phải biết người chứ. Rồi khi quay lại mình, mình đàn mới thêm hay, mình có nền văn hóa rộng, nền tảng vững chắc về âm nhạc để có thể diễn tả được nhiều trường phái, nhiều thể loại khác nhau.

– Cám ơn NSƯT Hải Phượng!

Trang Uyên

https://www.phunuonline.com.vn/van-hoa-giai-tri/nsut-hai-phuong-nhung-nguoi-choi-nhac-se-giam-bot-duoc-su-nong-tinh-ken-cua-111318/?fbclid=IwAR33cPgM0N4Pj-_Q1Bq4iGt9uXcslrgXypxVv2zwca91G9mAugVzt9WFJS0